Hacía tiempo que no llegaba a mi taller un autor tan interesante. Valerio Viterbo es romano, pero lleva el corazón de un argentino. Acabo de publicar dos cuentos suyos en mi web, ambos muy buenos… tanto que decidí leértelos personalmente. "Star explorer" atrajo mi atención por su misticismo pop. Acompaña a una esposa y madre que se toma unas vacaciones muy necesarias, junto a su familia, en un resort de lujo, donde un encuentro inesperado la pone en jaque.  Valerio llegó a clase con una...

¿Te ha pasado que escribiste sobre una persona querida o muy cercana, te leyó y se infartó por la razón que sea? Pensando en esta circunstancia tan recurrente entre mis alumnos, me propuse reflexionar un poco sobre qué habríamos de hacer para lidiar con el tema: ¿qué necesitan saber nuestros allegados sobre el oficio literario que ejercemos? ¿Si escribí sobre mi ex, significa que aún la quiero? ¿Cómo arreglo el problema que tengo con mi novia porque escribí sobre mi ex? ¿Debería evitar...

A muchos de mis alumnos les pasa que se ponen a escribir y, sin saber por qué, pierden la energía que los mantiene escribiendo y simplemente lo dejan. Se frustran una y otra vez, experimentando lo mismo, porque esperan que de esa forma de relacionarse con la escritura surjan obras literarias, cuando la mayoría de las veces solo escriben para hacer catarsis emocional. Existe una fuente inagotable de energía a la que puedes acudir para escribir con ímpetu literario y no solo catártico: tus...

Un nuevo comienzo, desde las ganas de no parar, con la intención de permanecer generoso y obedeciendo a mi necesidad de seguirme compartiendo contigo.

¿Recuerdas El club de los poetas muertos, la película de Peter Weir protagonizada por Robin Williams e Ethan Hawke? ¿Un poco ñoña y blandita? ¡Venga ya, colega! ¿No te hagas ahora el duro! Seguro que a ti también se te puso un nudo en la garganta y murmuraste en bajito: «¡Oh, capitán, mi capitán!» En una de las escenas el profesor Keating (Robin Williams) propone a sus alumnos subirse encima de su mesa y observar el mundo de una manera diferente para ser conscientes por un instante de que...

Una trama no puede ser más diferente que la vida real. Y sobre todo se diferencia por la manipulación del tiempo que ejercemos sobre ella. Una novela de más de 400 páginas puede relatarnos la vida de varias generaciones, como en La casa de los espíritus de Isabel Allende, o en Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez; o suceder en tan sólo un día, como en Ulises, de James Joyce. Es decir, el tiempo narrativo, también es relativo.

Si hay algo de lo que debieras ocuparte mientras te formas como escritor, es de tu personalidad creativa. Del reconocimiento de la misma. Parece una obviedad que el artista es quien crea la obra de arte, pero no es tan obvio que además de técnicas de realización y teoría compositiva, el artista necesita dominar una herramienta infinitamente más difícil de conocer y domar: él mismo.

No sé cuántos políticos, jueces, abogados, médicos, psicólogos o incluso, periodistas me están escuchando. Sean todos bien recibidos, por supuesto. Profesiones todas muy loables y necesarias para nuestro bienestar social y mental. Pero, sin embargo, han contribuido, en gran medida, junto con otras, y otros supuestos bien hablantes de prestigio social, a desprestigiar el idioma y confundir, pongamos por caso, a mi padre, haciéndole creer que escribir bien es justo lo contrario: es decir,...

Algunas personas, entre las que no me incluyo (por supuesto), consideran que los escritores están dotados de una mayor inteligencia que la población media, o en su defecto de una mayor capacidad intelectual (entendiendo intelectual en su primera acepción de la RAE: relativo al entendimiento). Los escritores no somos más inteligentes, ni genios creativos con capacidades superiores, solamente somos personas que han aprendido a mirar.

En principio, cualquier teórico te diría que sin conflicto no hay personajes, trama y, por tanto, historia. Te lo digo yo desde siempre y se lo dijo a mis alumnos, un día sí, otro también. A pesar de que es una idea harto conocida, sigue siendo un reto para un principiante, el planteamiento y desarrollo efectivo de un conflicto. La falta de dominio sobre los elementos constitutivos del conflicto, llevan al principiante a escribir sin más; pasan cosas, hay personajes, los personajes dialogan,...

¿Te apetece enfrascarte en un reto que despierte tu creatividad? ¿Se te da bien el juego con las palabras? Arremángate y recarga los codos sobre la mesa. Vas a crear una serpiente de palabras para soltar las riendas a tu imaginación.

Hoy te propongo un ejercicio extremo en el que no sólo jugarás con tu vocabulario, crearás un vocabulario nuevo. ¿Te animas?

¡Hola! Yo soy Israel Pintor, escritor, coach literario y editor. No me lo puedo creer, pero sí, con la publicación de esta nueva convocatoria 2023, celebro trece años de la existencia de mi propio taller de escritura creativa y catorce años de residencia en España. ¡Qué rápido pasa el tiempo! Una vez más, te invito a tomar clases de creación literaria conmigo. Te compartiré las bases, te daré a conocer algunos datos sobre mí y te ofreceré las claves para que tu proceso de inscripción fácil...

No son los que a mí más me gustan, pero reconozco que una historia autoconclusiva, de final cerrado o abierto, pero bien clarito y al alcance de cualquier lector, tiene su gracia y siempre conseguirá dejar al lector muy complacido. ¿Echamos un vistazo a los finales de historias famosas, en busca de lo que les hace satisfactorios y con la intención de aprender de ellos para dejar a nuestros lectores bien satisfechos?

¿Llevas tiempo sin ideas para escribir? ¿Sientes que la inspiración te abandonó? Eh aquí un truco de magia que no querrás dejar de practicar, si lo que necesitas es una nueva fuente de inspiración. | israelpintor.com

Me sorprende que algunos de mis alumnos, todos escritores en ciernes, estén más preocupados por la publicación de su obra que por la evolución de su escritura. Una obra que, paradójicamente, todavía no han escrito, pero que desean ver en los escaparates de las librerías cuanto antes. Tienen más urgencia por publicar que por escribir, cuando la publicación debería ser una consecuencia de su trabajo, no una necesidad, una obsesión o su único objetivo.

Los escritores debemos echar mano de los cinco sentidos para dar color y realismo a las escenas y conseguir que el lector se meta en ellas. Parece algo evidente, ¿no?, recurrir a los sentidos para nutrir nuestras escenas. Pero ocurre que al narrar, por lo general, solo usamos dos: la vista y el oído, los […]

Todas las historias, al menos las buenas historias (que supongo serán las que tú quieres escribir), tratan sobre algo. Es más, tratan sobre algo queramos o no.

Para dedicarse a la escritura hace falta una gran capacidad para verlo todo con objetividad, asumiendo que la objetividad real no existe, se puede aspirar a alcanzarla y, para un escritor, no sólo es conveniente, es imprescindible. ¿Qué tanta objetividad crees que puedes tener sobre ti mismo? ¿Lo pones a prueba?

Ricardo Bejarano es colombiano pero vive en Miami, el otro día en clase surgió la necesidad de hablar sobre lo que podría hacerse con una historia en la que estaba trabajando. Conocía ya los fundamentos básicos de la construcción de un conflicto y fijó un objetivo a su personaje, pero descubrimos que necesitaba detenerse a pensar en los antecedentes que había vivido su personaje, para poder plantear el conflicto al comienzo de la historia. Como suele pasarme, me puse a hablar y esto fue lo...

Todos los proceso creadores se desarrollan en tres etapas generales: la formación del proyecto, los procesos de búsqueda y las actividades de evaluación. De nada vale que las ocurrencias sean muchas si después carecemos del talento para reconocer las buenas. Pensemos sobre la tercera etapa del proceso: la evaluación y sus criterios.

Ya está el proyecto haciéndonos gestos desde la lejanía. Ahora hay que encontrar el camino para llegar a la meta, el contenido que llenará esa anticipación vacía que es el proyecto.  Todo proceso creador —incluido el literario— pasa por tres etapas: el proyecto, los procesos de búsqueda y las actividades de evaluación. Pensemos en el segundo de ellos: la búsqueda.

Todo proceso creador —incluido el literario, pero no sólo el literario— pasa por tres etapas: el proyecto, los procesos de búsqueda y las actividades de evaluación. Pensemos en el primero de ellos: el proyecto literario.