Mojo Movies Podcast Mojo Movies Podcast

W premierowym odcinku nowego sezonu prezentujemy Wam Wojtka Kardysia.

Wojtek to swoisty baron w dziedzinie wiedzy o social mediach i związanych z nimi marketingu. Nasz gość pomaga firmom skutecznie komunikować się w social mediach. Specjalizuje się w influencer marketingu i tłumaczeniem zawiłości social mediów na prostszy język.

Nasza rozmowa poszła tak szeroko, że zaczęliśmy od wpływu Sztucznej Inteligencji na pracę kreatywną, a skończyliśmy o tym, jak dbać o to by nasza Prawdziwa Inteligencja w mózgu działała jak najlepiej.

Zatem, zrzucajmy cumę i ruszajmy!


---

Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mojo-movies-podcast/message

Mark Cousins, twórca epickiego "The Story of Film" naszym kolejnym gościem podcastu! Czasami znajduje się takiego twórcę, którego od razu czujesz i rozumiesz. Kimś takim dla mnie stał się Mark Cousins po obejrzeniu 15-godzinnego "The Story of Film". A później jego innych filmów i serii nietypowych wywiadów m.in z kolegami po fachu - Martinem Scorsese, Brianem De Palmą, czy Romanem Polańskim.Marka poznałem w 2013 roku we Wrocławiu podczas American Film Festival gdzie przyjechał wtedy ze swoim "The Story of Film" które było puszczane premierowo na festiwalu. Codziennie chodziłem na 2 kolejne seanse tej serii i pamiętam, że po ostatnim z odcinków zapytałem Marka, jaki jest jego ulubiony reżyser i ulubiona filmowa dekada. Odpowiedź której wtedy udzielił była mi bardzo bliska, a teraz, kiedy spotkałem się z nim po dziesięciu latach, okazało się, że obaj jesteśmy rowerzystami. Podobieństw, podczas naszej rozmowy, wyszło jednak więcej. Kiedy dowiedzieliśmy się, że na festiwalu Millennium Docs Against Gravity pokazany zostanie film dokumentalny Marka pt. NAZYWAM SIĘ ALFRED HITCHCOCK, postanowiliśmy umówić się z nim na wywiad. Nadarzyła się okazja do rozmowy z osobą, która zainspirowała mnie do robienia różnych rzeczy. O co chodzi, co nas łączy i o czym jeszcze pogadaliśmy? P.S - Mark premierowo u nas zdradził nad jakim GIGANTYCZNYM projektem zaczął właśnie prace. Zapraszamy do odsłuchu!


---

Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mojo-movies-podcast/message

Artur Liebhart, dyrektor festiwalu Millennium Docs Against Gravity, wyznał nam, które filmy sprawiły, że pokochał kino dokumentalne i skąd wzięła się u niego potrzeba pokazywania ludziom takich produkcji. Korzystając z tego, że był kolejnym gościem naszego podkastu, zapytaliśmy go o filmowy "starter pack", od którego warto rozpocząć oglądanie kina dokumentalnego i jacy są najciekawsi żyjący twórcy filmowców dokumentalnych, których kariery warto śledzić. Artur podzielił się z nami wieloma interesującymi przemyśleniami, chociażby na temat tego, czy to prawda, że film dokumentalny powstaje na stole montażowym. Przewrotnie spytaliśmy go też, które z ubiegłorocznych filmów fabularnych najbardziej mu się podobały. 

Artur zrobił nam dużego smaka na kino dokumentalne, cieszymy się więc, że w najbliższy piątek (12 maja), m.in. we Wrocławiu, startuje kolejna edycja festiwalu Millennium Docs Against Gravity.

A tymczasem zapraszamy do odsłuchu!


---

Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mojo-movies-podcast/message

Konrad Aksinowicz kolejnym gościem naszego podcastu!

To reżyser i scenarzysta jednego z naszych ulubionych polskich filmów ostatnich lat - „Powrotu do tamtych dni”. Usiedliśmy z Konradem na backstage’u Kina Nowe Horyzonty i przegadaliśmy tyle czasu, ile trwał jego film puszczony w kinie dla pełnej sali widzów.



Zaczęliśmy klasycznie od kwestii, jak to się stało, że Konrad zaczął kręcić filmy i czemu uciekł w tym celu na 6 lat do Australii? Dużo w naszej rozmowie pytań i wątków o genezę tego, jacy jesteśmy przez pryzmat wyborów jakich dokonujemy. Konrad dzieli się z nami wieloma historiami i przemyśleniami ze swojej zawodowej drogi. Dowiecie się, jak to jest zostać wyklętym ze środowiska filmowym na kilka lat, by później wrócić w wielkim stylu.

A po drodze sporo randomowych filmowych ciekawostek - np. jak Heath Ledger pilnował jego kurtki, a Harvey Keitel nie przyznał się mu, że jest Harvey Keitelem. Albo to jak to sparował ze sobą życiowo Katarzynę Warnkę i Piotra Stramowskiego na planie „W spirali”.



Tak dobrze się nam rozmawiało, że nie zdążyliśmy dojść do połowy wątków. Ale nic straconego, ta rozmowa będzie miała w najbliższym czasie sequel.



Zapraszamy do odsłuchu!


---

Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mojo-movies-podcast/message

Ten głos, ta kultura słowa, ta niesamowita kariera, która dała nam takie dzieła jak „Barwy ochronne” czy „Życie jako śmiertelna choroba przenoszona drogą płciową” i takie postaci polskiego kina jak docent Szelestowski zagrany genialnie przez nieżyjącego niestety Zbigniewa Zapasiewicza.
Krzysztofa Zanussiego nie opuszcza energia, nadal jest głodny robienia filmów. Nadal wie jak to robić. Nadal chce poruszać publiczność i znajdować nowych odbiorców swoich filmów.

Tę energię usłyszycie w naszej rozmowie z jednym z najważniejszych twórców polskiego kina powojennego. Jego niepowtarzalny styl zarówno filmowy, jak i w generalnym obyciu tworzy z niego jednego z tych twórców rodzimej kinematografii, którego można nazwać prawdziwym oryginałem. I prawdziwym mistrzem, co pewnie jest jeszcze ważniejsze.

Rozmowa z panem Krzysztofem to była przyjemność, którą zresztą pewnie będzie łatwo usłyszeć w Jego i naszych głosach. Zapraszamy do zapoznania się z całością, w której poruszyliśmy cały szereg tematów, poczynając od inspiracji reżyserskich Zanussiego, na radach dla młodych filmowców kończąc. To jest prawdziwa uczta dla ucha. Zapraszamy!


---

Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mojo-movies-podcast/message

Najnowszy odcinek podcastu przynosi dość nietypowego gościa. Dr Adam Flamma to prawdziwy specjalista od gier wideo. Jest zarówno teoretykiem, jak i praktykiem. Z jednej strony projektuje gry wideo i konsultuje różne produkcje. Z drugiej strony naucza sztuki robienia gier studentów robiąc z nimi gry na światowy rynek. To także autor książki „Wiedźmin. Historia fenomenu”.

W naszej pogłębionej rozmowie wychodzimy od pytania, czy „The Last of Us” to przełom w adaptacji gier na medium filmowe? Czy może jednak ambitna próba, która wywróciła się o swoje nogi? Zadajemy sobie uniwersalne pytanie - co to znaczy dobra ekranizacja gry wideo? I jak jej na pewno nie robić?

Dużo więc gawędzimy o styku świata filmu ze światem gier wideo. Ale nie tylko. Rozmawiamy także o tym, jak wyhodować w sobie pasję i dać się jej prowadzić przez życie. I jak taka pasja z dzieciństwa może być naszą tarczą na całe życie, która uchroni nas przed „chorobami” dorosłości. Kto się urodził pod koniec lat 80-tych, odnajdzie prawdopodobnie w naszej rozmowie sporo siebie. Czyli robimy "Powrót do Legolandu".

Last but not least, dr Adam Flamma to urodzony gawędziarz. Zresztą przekonajcie się sami. Rozmowa dostępna na wszystkich większych platformach podcastowych.

Dobrego odbioru!




---

Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mojo-movies-podcast/message