訪談文字版： https://morningjason.com/keyno/ 我第一次接觸到Keyno的影片，是他在談影像後期柔焦的教學，我一直都很喜歡在Youtube上看影像教學，但他的影片似乎有股不一樣的魔力，那一個晚上，我幾乎把他整個頻道的影片都看過一次。 慢慢了解他之後，才發現這個人是個超級創作者，不止會拍片還會寫歌、饒舌、跳舞，而且他有股獨特的幽默感，超級是我的菜，所以我很早就在心中決定，有朝一日我一定要邀請他來上我的節目。 今天！就是那個有朝一日！ 讓我們一起歡迎Keyno，先請他簡單的自我介紹： ​ 簡單自我介紹 嗨，我是Keyno，一個 MV 導演，有點斜槓的Youtuber，以前做過音樂，如果有人在聽嘻哈音樂的話，現在很有名的政大黑音，就是我跟朋友一起成立的。 ​ Q：你現在是全職的接案者嗎？還是有自己的工作室？ 我去年中剛成立自己的工作室，接案工作應該有個六、七年，直到去年才正式的成立公司。 ​ Q：在這之前，你有在傳統職場上班過嗎？ 我覺得不算有欸。 我大二時在 Vogue 擔任影音編輯，第一份工作就是拍片、剪片，不過只做了一年就出來結案了。 我在 Vogue 時的 title 是PT，但因為我能力還可以，主管也蠻相信我，所以我的工作內容跟正職幾乎一模一樣。 他們甚至還討論過，要直接讓我飛巴黎拍時裝周，不過他們想一想覺得：不行，好像還是太冒險了！後來我就沒去成。 ​ Q：在 Vogue 待了多久？ 剛好一年整，沒有待很久。 雖然 Vogue 的工作很多采多姿，每天就是看明星、吹冷氣，而且你頂著 Vogue 的頭銜，去任何場合都是橫著走的感覺。 但我自己覺得被關在一個公司裡，即使沒事我也要坐在那邊，這種很Routine朝九晚五的生活，讓我覺得很像機器人。 我明明想要做的是創意、影像、創作，但我就只是做影像的上班族，一個影像勞工。 後來做一年之後，我就決定離職了。 ​ Ｑ：轉換過程中，一開始一定會沒有案源，你是如何解決的？ 我覺得大家應該都差不多，就先從朋友開始。 我那時候才大學，就先從從學生社團開始，像是熱舞社、政大金旋獎，我去幫忙拍一些宣傳影片。 另外一個小小關鍵的轉捩點，是一場講座，那時候我們熱舞社在台大、政大、北大、輔大辦了一場聯合講座。 其中一個講者，叫做廖哲毅導演，他拍攝過電影長片《時下暴力》 那時候我不知道哪來的勇氣，就走上前跟他自我介紹。 他看了我的作品後，就半錄取我，讓我認他做師父，從那時候開始，我就跟著他慢慢越級打怪，開始能拍到一些當時我還拍不到的東西，哲毅導演絕對是我的一個貴人。 ​ Q：如果有機會重學一次影響製作，你覺得有什麽更有效率的方式嗎？ 我覺得最有效的方式：就是相機拿起來，就去拍！ 其實看再多教學，學一堆相機怎麽操作之類的課程，都比不上把自己丟到片場，丟到拍攝的地方，拿你相機開始拍。 ​ Q：經營YouTube，對你接案生涯有幫助嗎？ 現階段來說，他不太算是幫助。 我的 YouTube 它本來只是一個side project，它就是一個我沒案子，比較閒的時候，隨性拍的一點小東西。 但後來認識了一些朋友，一些比較有經驗的前輩創作者，聊過才發現，其實YouTube也有他的商業模式。 比如說，我最近跟志祺77有認識到，他就有提供一些怎麽把自媒體跟傳統接案結合在一起的方法。 舉例來說：我幫一個歌手拍MV，那我就可以跟他談：我幫你拍MV，另外再幫你多出一個幕後花絮。 只要我流量夠、名氣夠大，具有影響力的話，我的賣點就是除了拍MV外，還可以再幫你在頻