只剩下嘴巴的不二家Peko醬、只留下鈴鐺的哆啦A夢⋯⋯，日本識別設計師木住野彰悟於2007年成立6D事務所，主導過不二家、多啦Ａ夢登戶車站、出雲大社等多樣化的專案，以「去蕪存菁」的設計為特色，讓人能在短短一眼中掌握所有資訊，是VI設計的核心所在。這樣看似簡潔的設計，背後其實蘊藏著木住野先生與客戶溝通，以及經營內部團隊的種種挑戰。如何透過識別設計傳遞故事？在工作上應該使用怎樣的溝通心法？本集，木住野先生將以設計師、團隊領導者以及評審的多重身份為大家一一解答。 本集highlight －從廣村設計事務所到獨立創業的心路歷程 －2D×3D=「6D」 －讓消費者一眼就能閱讀所有資訊的識別設計 －讀懂客戶的微表情——設計師的溝通心法 －幫世界明星哆啦A夢做識別設計 －來自臺灣設計師蔡佳豪的提問——身為團隊領導者的溝通秘訣 －6D事務所只收ＸＸ設計師？ －設計和時間軸度的關係——利用設計來傳達千年前的訊息 －GOOD DESIGN AWARD評審經驗分享——以平面設計的思維看待地域活動 －以「點」作為 2024 GOOD DESIGN AWARD獲獎展主視覺...

曾任職於三宅一生的三宅設計事務所，ムラカミ カイエ獨立後創立品牌顧問公司「SIMONE」，經手過LV、Dior、NEIGHBORHOOD、UNIQLO等時尚品牌。憑藉他在時尚產業深厚的經驗及敏銳度，他總能在這個高度競爭的產業中，提出與眾不同的策略方向，為品牌找到在經濟、文化、社會等面向的價值。本集，他將與我們分享時尚顧問的裏側思維，打破大家對時尚產業的冰冷印象，更透露自己保持青春活力的秘訣⋯⋯ 本集highlight👂 －和各大時尚品牌接觸的夢幻工作——SIMONE在做什麼？ －從三宅一生起家，獨立創建公司的時尚之路 －從「早餐」開始培養fashion sense？ －解碼客戶的「品牌DNA」 －甲乙方是彼此的夥伴 －來自臺灣「兩個八月」的提問——除了建立和客戶間的信任，如何拿捏「設計師和品牌」的關係？ －行銷模式改變——應該直接讓消費者看到工廠？ －精準設定品牌TA——不應該撒網到大眾？ －時尚和永續如何並行？ －GOOD DESIGN AWARD評審心得——臺灣的設計讓人眼睛一亮 －設計的未來——會不會被AI取代？如何面對設計氾濫？...

穿梭於城市的各個角落，機場、美術館、購物中心、品味小店⋯⋯，場館賣店、選品店一向是其中迷人的存在，是展現場域特色，以及強調品牌價值的重要場域。而將符合場域調性、合適的商品選入店的，正是「買手 buyer」在其中扮演重要的角色。透過獨到的眼光以及對市場的敏銳度，精準地將優質的商品推廣給消費者，建立起設計師與消費者之間的橋樑。 擁有精準買手品味的山田遊，曾於南青山的IDÉE SHOP擔任設計買手，2007年創立了顧問公司「method」，開始以自由職業買手的身份活動，與日本的国立新美術館、21_21 DESIGN SIGHT SHOP、臺灣的設計點DesignPin等場館皆有相關合作經驗。非設計本科系出身的他，藉由細微的觀察力及對設計的熱忱，以設計買手的角色擔任過多達8回的GOOD DESIGN AWARD評審，可見他在日本設計界中的重要地位。選品究竟蘊藏著怎麼樣的智慧？如何從千萬件作品中嗅到兼顧品質與賣相的商品？未來的選物市場又可能出現怎麼樣的新興型態呢？山田遊將帶著自己豐富的買手經驗，與臺灣的聽眾們分享選品背後的大小事。 ⭓本集highlight⭔...

位於東京六本木的21_21 DESIGN SIGHT，是許多設計人上陸必訪的景點之一，曾以「蟲」、「水」、「巧克力」等各種意想不到的元素為題與設計結合，為設計師、專家學者，與觀眾的不同視角創造連結。 川上典李子曾任設計雜誌《AXIS》的編輯，對設計擁有敏銳的洞察力，也因此受到三宅一生邀請，用有別於一般設計師與策展人的視野加入了21_21 DESIGN SIGHT的策展行列。於一般民眾來說，「設計」看似遙不可及，然而，川上典李子擅長轉化複雜艱澀的內容，以輕鬆有趣的觀點帶領觀眾與展品互動、與設計對話。「展覽是一本立體的雜誌，好的策展值得讓人一讀再讀。」川上典李子是如何帶著編輯人的視角進入策展界的，又是如何預測未來、選定主題，並且將概念化為現實？讓我們一起來聽聽看他怎麼說！本集highlight －從資深雜誌編輯到美術館策展人的轉捩點 －媒體多樣化的時代下，資訊即時性與品質間的取捨 －大師們的圓桌會議大揭秘——是長時間的爭辯馬拉松？還是悠閒的午茶閒聊時光？ －如何選定符合趨勢、兼具深度廣度，又闔家觀賞的展覽主題？ －跨足於GOOD DESIGN...

GOOD DESIGN AWARD每年都會邀請活躍於設計一線的設計師、建築師等國內外專家進行評審，其中當然包括來自臺灣的評審委員。2024年臺灣代表是由已多次出任評審的建築師 龔書章、曾因台東慢食節獲獎的 郭麗津，還有首次參與評審的仁寶電腦創意中心設計長/ 資深副總 陳禧冠。今年MAMONAKU 設計到站在「GOOD DESIGN AWARD 2024年度臺灣徵件說明會」首次展開Live Podcast！邀請3位評審以各自視角，提出評審真正在意的要點，同時分享近期設計圈的趨勢，已經不僅專注於外觀造型和功能革新，轉變成是否真的能真正與社會產生連結或是解決社會問題。或許就像今年的評審委員長齋藤 精一所說：「透過靈活、優美、在情況和場所相對應的有機性思考和體制，將創意落實到社會中去。」因此今年以「抱持勇氣和有機性的設計」作為主題，相信臺灣也能帶來更多以勇氣創造突破傳統思維，具有彈性的理念的好設計吧！⭔把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design ⭓GOOD DESIGN AWARD...

「我找不到自己想用的東西。」這陣呼喊是產品設計師宮沢哲創立品牌LIFEWORKPRODUCTS的理由，在物質過剩的時代，旨在做出可以長期使用的好產品。由於經手過各種尺度的產品設計：街道家具、通訊產品如日本Panasonic、韓國Samsung，現則擁有自己的設計工作室&design Co., Ltd.，並兼任日本通訊領導品牌NTT Docomo的產品設計總監，宮沢哲對物件設計一直有獨到的洞察。在通訊產品設計豐沛的經驗，也讓他培養出敏感的眼光，並於2023年出任GOOD DESIGN AWARD通訊產品類的評審團隊。究竟，在通訊產品發展極致的年代，如何看待那縫隙之間的差異？以及好的產品設計是透過感性抑或是理性來建立思維呢？⭔把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design ⭓GOOD DESIGN AWARD 2024徵件開始：https://archive.g-mark.org/entryguide/tw/ ▞徵件期間：4月1日－5月23日 臺灣時間中午 12:00 -- Hosting provided by SoundOn

你是否在使用公部門網站想要查找資訊或辦理業務時，常覺得不夠直覺、有些陽春，東京澀谷的入口網站或許是一個例外。2016年澀谷區基本構想等審議會以「ちがいを ちからに 変える街。渋谷区」（將差異轉化為力量的街區。涉谷區）為旨展望澀谷未來願景，而改造入口網站也是其計畫的一部分。為了建立一個讓不同年齡、住在國內外、語言、性別、身心狀況等各種背景的人都能輕易、無障礙地使用的網站，博報堂i-studio全面地改善網頁的UI、UX設計（使用者介面、使用者體驗），推動行政手續線上化，希望未來可以實現可以在線上辦理所有行政服務，建立一個「沒有人來的公部門」。⭔把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design ⭓澀谷區官方網站：https://www.city.shibuya.tokyo.jp.t.mu.hp.transer.com/ ⭔GOOD DESIGN AWARD 2024徵件開始：https://archive.g-mark.org/entryguide/tw/ ▞徵件期間：4月1日~5月23日12:00 -- Hosting provided...

「神山まるごと高専」位於德島只有5000人的神山町，是一所專門培育企業家的高專（相當於台灣的高中）。學生們的生活與課表也完全跳脫日本現況，原來，這所與眾不同的學校是由一群企業家所創立，源自他們對日本教育體制的反省，認為在創業的過程中，少有技能或是思考方式是來自求學時期所學。因此，他們從教育著手，自己創辦能培養企業家、創業家思考的學校。攤開學校生活或師資，或許讓每個人都心生羨慕，邀來如：SONY集團、日本最大的廣告創意開發公司博報堂、星野度假村等企業代表，實際擔任講師教授成功與失敗的經驗。有這樣的一所學校，你會想讀嗎？ 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design GOOD DESIGN AWARD 2023 BEST100：https://www.g-mark.org/en/learn/past-awards/gda-2023/results 神山まるごと高専 官方網站：https://kamiyama.ac.jp/

近代幾樣電子產品的發明，讓人類的生活型態走向完全不同的光景，而SONY正是如此不斷創造新生活與時代奇異點的品牌。曾經參與SONY WALKMAN(R)、手持攝影機、電子寵物AIBO，石井大輔現作為SONY創意中心的創意總監，這次除了帶來今年獲得GOOD DESIGN AWARD的作品PS5的可自訂自適應控制器套件「Access™控制器」、可攜式劇院系統「HT-AX7」，也帶我們走進創意中心現場，看這些傳奇性產品是如何被叫想構想創造。 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design GOOD DESIGN AWARD 2023 BEST100：https://www.g-mark.org/en/learn/past-awards/gda-2023/results 更多 Sony Design：https://www.instagram.com/sonydesign_official/

「不知道從什麼時候開始，人們對自己生活周遭的建築已不抱持期待，明明會花那麼多的金錢、人力、物力，對於建築師來說是一件很寂寞的事情。」建築師山﨑健太郎指出。去年他憑藉日照中心的「52間の縁側」榮獲了2023年GOOD DESIGN AWARD的大獎，在這個空間裡，社區居民和孩童都可以進入到空間中，使得日照中心不僅僅是提供照顧功能，更成為年長者與其他人自然互動的場所，有助於延緩痴呆症、早發性痴呆症、腦功能障礙等問題發生，同時，孩童們在失學或放學後也有了一個安身之地。也因為抱持著這樣的思考，他在過去創造出許多人與環境友善共生的建築，如與沖繩居民一起用琉球石灰巖建成的「系滿漁民食堂」、利用斜面地形打造的階梯狀「HA-KU-SUI保育園」等，正如他所期望的，建築不僅是美麗而已，更是能讓人產生期待的存在。 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design GOOD DESIGN AWARD 2023 BEST100：https://www.g-mark.org/en/learn/past-awards/gda-2023/results

「臺東需要設計嗎？」是無氏製作創辦人・吳孝儒 Pili （aka霹靂）在臺東設計中心做的第一個展覽命題，精準且犀利地道出設計中心在臺東的盲點，臺東設計中心在臺東該扮演什麼角色？也開啟了他與臺東縣政府和臺東設計中心長達三年之久的「台東慢波計畫」，今日臺東設計中心發信的議題也持續發酵中。從臺東「慢」的步調出發，推出「台東慢波」計畫，建立「Problem提問— Podcast播客— Plan計畫— Project方案」的模式，讓臺東的問題於在地人坐鎮的「台東慢波電台」討論醞釀，再引入專家整理成計劃向市府提案。Pili 透過設計的角度建立一個系統，讓臺東設計中心可以用「聊」的方式，聊出改變臺東的契機，也成為在地人資訊的緩衝點。這樣的模式雖然慢，但對臺東來說卻是剛剛好的，經過這幾年的積累，原本認為臺東設計中心只是一個強加在臺東的象牙塔，現在有更多在地人願意走進這裡。而 Pili 也分享原本因為這個計畫駐點臺東的同事，現在也因愛上在那邊的生活，可能回不來臺北了……。 今年「台東慢波計畫」也榮獲GOOD DESIGN AWARD 2023 BEST100肯定，一起來聽聽Pili...

今年3、4月在東京GOOD DESIGN丸之內盛大舉辦的「世の中を良くする不快のデザイン展」（改善世界的不舒服設計展），旨在反轉人們對於設計都一定是讓人覺得美好、舒服的印象，引起人們對於「快／不快」（愉快、舒服／不愉快、不舒服）的觀點新一層的思考，並提供一個全新的視角來看待我們周圍的「快／不快」。這集邀請到「世の中を良くする不快のデザイン展」的創意總監中沢俊一起聊聊企劃這個展的契機，以及「不快」如何成為良善的一面。另外，創意總監中沢俊除了是本次展覽的創意總監，同時也是Dentsu Creative X 的創意與藝術總監，我們也好奇日本最大的電通公司工作是什麼心情，在日本做廣告又是如何操作？ 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design 註：「Dentsu Creative X」X的唸法為クロス、cross。

2019年《秋刀魚》曾經採訪過GK設計集團旗下所屬GK工業設計社長朝倉重徳，當時也點出了GK設計集團之於日本的重要性：「要談日本設計，就不能不提1957年創立的GK設計集團。50多年來，這家老牌設計公司參與無數設計案，從家家戶戶必備的龜甲萬醬油瓶身、往返成田國際機場與東京市區的N'EX特快列車，以及三葉旗下的摩托車。GK設計集團不只融入大眾日常生活，更企圖在使用者體驗中，埋入一顆顆改變的種子。」 今日引領GK設計集團的董事長兼總經理CEO田中一雄，在2022年推出了《設計的本質》這本書，（譯者是我們的翻譯慕如♡），回歸到設計的本質，探討「何謂設計？」這個大哉問，本集他親自與我們分享他對設計的思考軌跡，以及他即將出任執行委員長的「世界設計會議東京2023」。在節目尾聲，我們也談到40年前（1983年）田一雄在國際工業設計大賽中提出了「看不見的城市」模型，這樣的假說在今日也一一實現，而主持人東龍與EVA也追問下一個40年世界究竟會變成什麼光景？邀請你一起收聽田中一雄如何預言！ 東龍：「EVA一直跟我說這次是大咖！！」 EVA：「想說哪一次不是大咖ＸＤＤ」 把設計靈感收進口袋請收...

「大家吃飽飯了嗎？」就像溫柔的大學教授一樣，Hotchkiss的藝術總監水口克夫親切得跟我們問好，出生於廣告公司的他，日日探求社會與人、企業與人、人與人間連結的可能性，近幾年的業務也漸漸從廣告設計變成打造品牌，在過程中，他開始對於日本創意人才的短缺感到危機，還因此創立線上學校Schola-hotchkiss期待能培養擁有整合與思考能力的人才。本次水口克夫作為2023 GOOD DESIGN AWARD 「地域構想、活動」類的評審，我們也好奇他對於出生地－傳統工藝的重鎮金澤的看法，他說：「其實我以前很討厭金澤。」原本覺得金澤觀念保守的他，年紀漸長後才發現在地工藝獨一無二的魅力，促使他近來致力於將工藝轉譯到日常生活中，期待結合工藝與設計創造更多的可能性。 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design 2023 GOOD DESIGN AWARD 報名截至 5/24（三）13:00，詳細資訊請參考：https://gmarkintaiwan.wordpress.com/

近來接任GOOD DESIGN AWARD的評審副委員長的倉本仁，曾在家電企業擔任設計師8年，並於2008年成立JIN KURAMOTO STUDIO，著墨於材料與結構本質的探討從居家用品到汽車都包辦，其中以「椅子設計」最廣受喜愛，如：獲獎過的FOUR到他自己最喜歡的JK（如圖）。喜歡交朋友的他覺得溝通是他最享受的事情，包括與風靡全球的丹麥品牌HAY也在談話間展開合作。他也和我們分享，近期正在進行魚膘的設計，我們也期待他結合興趣與設計的產物，能為我們帶來新的設計視野。 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design GOOD DESIGN AWARD 2022 BEST 100：https://reurl.cc/oQadaD

總是穿著紅色的手塚由比，與總是穿著藍色的先生手塚貴晴，可以說是日本建築界琴瑟和鳴的代表，是夫妻又是同事的兩人創造出許多令人耳目一新的建築空間，像是屋頂是操場的Fuji幼兒園、病房的窗戶是落地窗的副島病院，透過建築來改變人的行為，甚至影響社會。這回在歡笑聲中，手塚由比也分享她最近到印度的山上蓋孤兒院的現況，幫助一位和尚「在全世界最貧窮的地方蓋最好的孤兒院」，反映出了她對建築的熱情與對社會的關愛，相信正在收聽的你，也能感受到手塚由比的飽滿能量！ ＊註：podcast中提到的「富士幼兒園」實則為「藤（Fuji）幼兒園」。 把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design GOOD DESIGN AWARD 2022 BEST 100：https://reurl.cc/oQadaD

不僅製造汽車、機車、飛機，本田技研工業株式会社（HONDA）更有秘密部門Innovation Design Office專門研發未來性的工具，包括這回獲得GOOD DESIGN AWARD金獎的移動載具UNI-ONE，本集我們邀請到設計師金森聡史與我們介紹這台特別的「溝通工具」。「『坐在上面能看到什麼樣的風景』是我們很重視的。」比起傳統輪椅，UNI-ONE可以透過乘坐時改變重心而移動與停佇，乘坐者可以解放雙手去做想做的事，此外，由於重心提高讓視線接近站姿時的狀態，得以擴展身體機能，帶來更便利的日常生活。把設計靈感收進口袋請收聽：https://linktr.ee/mamonaku_design GOOD DESIGN AWARD 2022 BEST 100：https://reurl.cc/oQadaD

相信你我每每使用磨泥器時都會小心再三，深怕擦傷保留大段食材，剩下許多薑段、蒜片之餘，還覺得沒有受傷就已經是十分幸運了。新瀉金屬工藝之都燕三条的金屬加工品牌TOMITAトミタ看見這個尚未解決的設計痛點，邀來行為設計大師村田智明共同研發，在反覆的測試打樣後，終於打造出一款無刃的磨泥盤，任何食材都可以磨到最後一釐米，用海綿即可清洗乾淨，衛生又安全。村田智明以獨到的思考迴路詮釋使用者經驗設計，經手過歐姆龍血壓計、Xbox 360開發，從事超過30年的設計工作，至今還持續迎接挑戰，這回他也在節目上與我們暢聊他的設計觀，打開我們對於行為設計的感官！

所謂「優良的設計」絕不止於視覺設計，或是劃世代的產品，2022年GOOD DESIGN AWARD的大獎就將目光轉為改善社會的「社會設計」：魔法柑仔店「チロル堂（滋露堂）」。為了解決當地兒童貧困的問題，チロル堂在門前設置一台扭蛋機，小朋友只要花100日圓，就能獲得1至3枚チロル堂所發行的貨幣「チロル札（滋露幣）」，能拿來兌換柑仔店裡的糖果餅乾甚至是咖哩飯。透過改變貨幣的價值，模糊了受贈者與捐贈者的界線，降低「被捐贈的感覺」，是每個人都能享受的服務。然而，チロル堂的「魔法」遠遠不止於此，來聽聽創辦人吉田田タカシ先生怎麼說吧！ GOOD DESIGN AWARD 2022 BEST 100：https://reurl.cc/oQadaD

MAMONAKU 設計到站每一季都會邀請一組臺灣得獎者，這回由叁捌地方生活所執行的「吹狗螺音樂生活節」從5000多件作品中脫穎而出，獲得今年GOOD DESIGN AWARD 的BEST 100。「透過創意活動去包裝，動物保育也能變成是一種生活方式。」主理人邱承漢將音樂、有趣的動物體驗帶到動物收容所裡，反轉人們對這種場域的印象，讓「走進動物收容園區」變得更日常、趣味。也談到叁捌地方生活營造的高雄式慢生活步調，觀光的速率如何拿捏得宜，邱承漢告訴我們他心中的藍圖。

一年一度的GOOD DESIGN AWARD得獎名單出爐！MAMONAKU 設計到站特別邀請到評審委員長「安次富 隆」與臺灣的聽眾分享他的設計觀點與亮點作品。1985年就入社SONY的安次富隆，除了多次設計出劃時代的家電產品，到後來投身於傳統工藝與地方創生等設計工作，獲得10次以上G MARK的肯定，也奠定了他在日本設計界的地位。如今他（三度）出任GOOD DESIGN AWARD評審委員長，將今年2022年的主題定調為「交意與交響」，字裡行間隱藏著他對於現在設計趨勢的期待，也讓我們得以透過這雙擁有40年以上的設計經歷的清澈眼光，看見設計更深的模樣與可能性。

很難用一句話輕易帶過他的來頭，曾操刀大阪地下鐵logo、草間彌生美術館識別系統，並獲得日本平面設計最高榮譽龜倉雄策獎的平面設計師「色部義昭」在本季的最後一站來與臺灣的大家在線上相會。2022年再次出任G Mark評審的他，已經是第7次擔任G Mark的評審，本站，色部義昭將帶領我們以他的視野觀看設計，更與我們分享日本平面設計的現況，若想要掌握「最前線的日本設計」，絕對不能錯過這一站！ GOOD DESIGN AWARD 傳送門：https://www.g-mark.org/

相信大家對日本文具大廠KOKUYO都不陌生，這站，我們來到了他們位於東京品川全新改建的辦公室「THE CAMPUS」，由主持本次改建的鷲尾有美設計師領路，帶我們看看「城市中辦公室的未來」究竟會是什麼樣子？THE CAMPUS以40歲的老建物為基底，將原先的一、二樓引入大量植物，並向所有民眾開放，模糊了工作與生活空間，也重新定義了現代的工作模式，在疫情前就啟動企劃的KOKUYO，就像預言了疫情後的辦公趨勢一般：辦公室是否真的還有必要存在？辦公室的未來又是什麼？ GOOD DESIGN AWARD 傳送門：https://www.g-mark.org/ KOKUYO「THE CAMPUS」傳送門：https://www.instagram.com/the_campus_official/

2016年4月熊本大地震讓許多人失去居所，管線尚未恢復的時日也無水可以洗澡，而黑岩裕樹在重建自宅的同時，就想到可以利用當地豐富的地下水資源，將住家一樓規劃成錢湯「神水公眾浴場」供大眾使用。除此之外，身為構造設計一級建築士的他，經歷災害的洗禮後，也開始思考與研究如何推動大眾對於災害多發的日本建築應更堅固耐用的觀念。現在育有四個孩子的他，平時除了研究構造設計，也會拿著筆電坐在櫃檯等客人上門洗澡……。 GOOD DESIGN AWARD 傳送門：https://www.g-mark.org/