Episodes
שימו אוזניות, שכבו במיטה, לכו לישון- לזה התכנית שלפניכם מיועדת. תנו למוסיקה לערסל אתכם. זה נהדר. אנחנו נפגשים כדי לנסות ולהירגע מעט מהמתרחש בימים האחרונים, בעזרת המוסיקה הקלאסית היפה, השלווה, הנעימה והמרגשת ביותר שיש, והפעם אנחנו עם סיבליוס, פורה, סן-סאנס, דביסי, דבוז'אק, ושוסטקוביץ'. המוסיקה הקלאסית היא סוגה המפורסמת ביכולות הריפוי, המדיטציה, וההרגעה שלה- וכך היא היתה תמיד, מימי הביניים והרנסאנס עד העידן המודרני. אז בואו נאזין למוסיקה השמיימית ביותר שאני מכיר כדי להתנתק לשעה קלה מההתרגשות...
Published 04/27/24
שימו אוזניות, שכבו במיטה, לכו לישון- לזה הפודקאסט שלפניכם מיועד. תנו למוסיקה לערסל אתכם. זה נהדר. אנחנו נפגשים כדי לנסות ולהירגע מעט מהמתרחש בימים האחרונים, בעזרת המוסיקה הקלאסית היפה, השלווה, הנעימה והמרגשת ביותר שיש, והפעם אנחנו עם מוצרט, היידן ובטהובן. המוסיקה הקלאסית היא סוגה המפורסמת ביכולות הריפוי, המדיטציה, וההרגעה שלה- וכך היא היתה תמיד, מימי הביניים והרנסאנס עד העידן המודרני. אז בואו נאזין למוסיקה השמיימית ביותר שאני מכיר כדי להתנתק לשעה קלה מההתרגשות שמסביב. אנא הפיצו כמה שאפשר...
Published 04/21/24
לגעת ביופי: ווהן וויליאמס, דליוס. המפגש מוקדש לשני מלחינים אנגליים נפלאים של תחילת המאה ה- 20, פרדריק דליוס וראלף ווהן וויליאמס. נאזין למבחר פרקי יצירות מרהיבים ביופיים עם הצבע והטעם האנגלי המיוחד המאפיין מלחינים אלה, רחוק ושונה מאד מה"זרם המרכזי" האטונאלי והקשה להאזנה של מרכז אירופה בתקופה זו. "העפרוני נוסק", "פנטזיה על נושא של תומאס תאליס" של ווהן- וויליאמס, או "סוויטת פלורידה" של דליוס- המוסיקה מהיפות והמרגשות ביותר של תחילת המאה ה- 20. אוהבים את הערוץ ואת הפודקאסט? עזרו לי להמשיך...
Published 04/13/24
פרוקופייב: הסימפוניה הקלאסית ועוד. הסימפוניה הראשונה של פרוקופייב המכונה "הסימפוניה הקלאסית" היא אחת הקלילות, המשגעות והמחוייכות ביותר ברפארטואר המוסיקה של המאה ה-20, ופרוקופייב כינה אותה כך כי היא אכן יצירה מודרנית שמולחנת בסגנון המבוסס על זה של היידן ומוצרט, אבל עם ניחוח הומוריסטי פרוקופייבי מקסים ויפהפה בזכות עצמו. במפגש נעבור על עוד כמה פרקי יצירות מפורסמים, משגעים, וקלילים יחסית של סרגיי פרוקופיייב, אחד מהמלחינים החשובים והאהובים ביותר של המאה ה- 20 ובכלל. אוהבים את הערוץ ואת הפודקאסט?...
Published 04/07/24
המוסיקה הנפלאה של היידן- האורטוריות. יוזף היידן הוא אחד המלחינים החשובים והמייצגים ביותר של התקופה ה"קלאסית" במוסיקה, יחד עם מוצרט ובטהובן. היידן ביסס ביצירתו את הסוגות החשובות ביותר של התקופה הקלאסית והרומנטית, הסימפוניה ורביעיית המיתרים, ולכן הוא מכונה "אבי הסימפוניה", ובחיבה- "פפה היידן". במפגש נעבור על מבחר קטעים משתי האורטוריות של היידן: "בריאת העולם" ו"העונות", הנחשבות אולי כיצירות המופת הגדולות ביותר של המלחין, ומהיצירות החשובות של התקופה הקלאסית בכלל וסוגת האורטוריו בפרט. אלו...
Published 03/30/24
ברכת חג פורים שמח לכל הקהילה המוסיקלית שלנו! :-) שלומי.
Published 03/23/24
המוסיקה הנפלאה של היידן יוזף היידן הוא אחד המלחינים החשובים והמייצגים ביותר של התקופה ה"קלאסית" במוסיקה, יחד עם מוצרט ובטהובן. היידן ביסס ביצירתו את הסוגות החשובות ביותר של התקופה הקלאסית והרומנטית, הסימפוניה ורביעיית המיתרים, ולכן הוא מכונה "אבי הסימפוניה", ובחיבה- "פפה היידן". במפגש נעבור על מבחר משגע ומרנין של פרקים מיצירות המלחין, ונראה מדוע נחשב היידן בעיני בני תקופתו (כולל מוצרט) למלחין החשוב, הגדול והמשפיע ביותר של זמנו. אוהבים את הערוץ ואת הפודקאסט? עזרו לי להמשיך ולפתח אותם. לתמיכה...
Published 03/16/24
מוצרט: הסימפוניה ה-41 הסימפוניות המוקדמות יותר של מוצרט הן יצירות קלות וקטנות יחסית, אבל שלש הסימפוניות האחרונות, מס 39-41, הן יצירות גדולות, רחבות, מענגות ומדהימות. הו נחשבות מהפסגות של היצירה הסימפונית בכל הזמנים, והשפיעו מאד על התפתחות הסוגה הסימפונית הגדולה שבאה מייד אחר כך עם בטהובן. במפגש נעבור על הסימפוניה ה-41 במלואה, סימפוניה הנחשבת כאחת הגדולות, החשובות והמשפיעות ביותר ברפרטואר, ונראה איך מוצרט מרתק, מחדש, מקסים ומענג, וגם נוקט בשובבות המוסיקלית העילאית שלו לכל אורך היצירה הנפלאה...
Published 03/09/24
הסימפוניות המוקדמות יותר של מוצרט הן יצירות קלות וקטנות יחסית, אבל שלש הסימפוניות האחרונות, מס 39-41, הן יצירות גדולות, רחבות, מענגות ומדהימות. הו נחשבות מהפסגות של היצירה הסימפונית בכל הזמנים, והשפיעו מאד על התפתחות הסוגה הסימפונית הגדולה שבאה מייד אחר כך עם בטהובן. במפגש נעבור על הסימפוניה ה-40 במלואה, אחת מהיצירות המפורסמות ביותר ברפרטואר, ונראה איך מוצרט מרתק, מחדש, מקסים ומענג, וגם נוקט בשובבות המוסיקלית העילאית שלו לכל אורך היצירה הנפלאה הזו. קורס דיגיטלי: "אמדיאוס- המוסיקה האלוהית של...
Published 03/02/24
סוגת הקונצ'רטו לפסנתר היתה חשובה מאד עבור מוצרט, לא רק אמנותית, אלא גם היתה מבחינתו פרנסה חשובה מאד לאורך כל הקריירה שלו בוינה. הוא הלחין אותם עבור עצמו כסולן מבצע בזלצבורג ואחר כך בוינה, עבור הרפרטואר איתו היה מופיע כסולן, ובעזרתם ביסס את מעמדו כמלחין והפרפורמר הבכיר על כלי הנגינה החדש יחסית- הפסנתר. במפגש נאזין לפרקים נבחרים מתוך הקונצ'רטי לפסנתר מס 20, 21, ו-22 הנפלאים של מוצרט, סדרה של היצירות מהמענגות, היפות והמוסיקליות ביותר שיש בנמצא. קורס דיגיטלי "אמדיאוס: המוסיקה האלוהית של...
Published 02/24/24
המלחינים הגדולים של התקופה הרומנטית קורס של 9 מפגשים בזום + מעל ל 10 שיעורי בונוס מוקלטים! כל המפגשים מוקלטים לזמן בלתי מוגבל בכל שבוע ייערך מפגש נוסף של צפייה משותפת בתכנים שהועברו באותו השבוע, להנאת כולנו 😊 המסגרת מצומצמת- הקורס מוצע רק לחברי הקבוצות שלי, שלומי קינן. בונוסים: במהלך הקורס יצורפו עוד מעל ל- 10 שעות של הרצאות בונוס על המלחינים המדוברים בקורס עצמו, לצפייה והאזנה! התקופה הרומנטית במוסיקה מוגדרת בדרך כלל בין סוף דרכו של בטהובן- תחילת או אמצע המאה ה-19- ועד תחילת המאה...
Published 02/20/24
מוצרט: הקונצ'רטי לפסנתר א' סוגת הקונצ'רטו לפסנתר היתה חשובה מאד עבור מוצרט, לא רק אמנותית, אלא גם היתה מבחינתו פרנסה חשובה מאד לאורך כל הקריירה שלו בוינה. הוא הלחין אותם עבור עצמו כסולן מבצע בזלצבורג ואחר כך בוינה, עבור הרפרטואר איתו היה מופיע כסולן, ובעזרתם ביסס את מעמדו כמלחין והפרפורמר הבכיר על כלי הנגינה החדש יחסית- הפסנתר. במפגש נאזין לפרקים נבחרים מתוך הקונצ'רטי לפסנתר מס' 9, 11, 17 ו 18 הנפלאים של מוצרט, סדרה של היצירות מהמענגות, היפות והמוסיקליות ביותר שיש בנמצא. אוהבים את הערוץ ואת...
Published 02/17/24
חמשת הקונצ'רטי לפסנתר של בטהובן נמנים כמובן על החשובים והגדולים בסוגה. בטהובן היה הוירטואוז הבכיר על הפסנתר מתחילת הקריירה שלו בוינה בתור פסנתרן מבצע, לא רק מלחין, והקונצ'רטי שלו היו מיועדים בדיוק לכך: בטהובן הלחין אותם בשביל הרפרטואר הקונצרטנטי שלו, כדי לערוך קונצרטים המפגינים גם את נגינתו הוירטואוזית וגם את גדולתו כמלחין. במפגש נאזין וננתח את הקונצ'רטו החמישי לפסנתר המכונה "הקיסר". יצירה גדולה, וירטואוזית והירואית, מרוממת רוח ואופטימית. זה הקונצ'רטו הארוך והמורכב ביותר של בטהובן, בו...
Published 02/10/24
בטהובן: הקונצ'רטו הרביעי לפסנתר. חמשת הקונצ'רטי לפסנתר של בטהובן נמנים כמובן על החשובים והגדולים בסוגה. בטהובן היה הוירטואוז הבכיר על הפסנתר מתחילת הקריירה שלו בוינה בתור פסנתרן מבצע, לא רק מלחין, והקונצ'רטי שלו היו מיועדים בדיוק לכך: בטהובן הלחין אותם בשביל הרפרטואר הקונצרטנטי שלו, כדי לערוך קונצרטים המפגינים גם את נגינתו הוירטואוזית וגם את גדולתו כמלחין. במפגש נעבור ונאזין לקונצ'רטו הרביעי לפסנתר של בטהובן, אחת מהיצירות היפות והמרגשות ביותר ברפרטואר, וגם אחד מהקונצ'רטי המבוצעים...
Published 02/03/24
חמשת הקונצ'רטי לפסנתר של בטהובן נמנים כמובן על החשובים והגדולים בסוגה. בטהובן היה הוירטואוז הבכיר על הפסנתר מתחילת הקריירה שלו בוינה בתור פסנתרן מבצע, לא רק מלחין, והקונצ'רטי שלו היו מיועדים בדיוק לכך: בטהובן הלחין אותם בשביל הרפרטואר הקונצרטנטי שלו, כדי לערוך קונצרטים המפגינים גם את נגינתו הוירטואוזית וגם את גדולתו כמלחין. במפגש נעבור ונאזין לקונצ'רטו השלישי לפסנתר, נתוודע לקשר של בטהובן למוסיקה של מוצרט, ונראה איך בטהובן התפתח ופיתח את סוגת הקונצ'רטו לגבהים שלא נראו לפני כן, ועד כמה היתה...
Published 01/27/24
שוברט:  מסע החורף. מחזור השירים "מסע החורף" (מדוייק יותר: "מסע חורף") של שוברט הוא אחד העילאיים בסוגת השיר האמנותי הגרמני, המכונה "לידר". "מסע החורף" הולחן למלים של וילהלם מילר, אבל קל מאד למצוא בטקסט את החיבור של שוברט עצמו למסרים הללו. שוברט היה שרוי בתקופה מלנכולית קשה בזמן שהלחין את השירים הללו, והיופי, הפואטיקה, עוצמת הרגש- זה שוברט בשיאו, בסוף דרכו הקצרה מדי- השירים הולחנו בשנה וחצי האחרונות לחייו של שוברט, לפני מותו בטרם עת, בגיל 32, ממחלת העגבת. תרגום השירים לעברית (עידו...
Published 01/21/24
שוברט: הסימפוניה הבלתי גמורה. ה"בלתי גמורה" של שוברט היא אחת הסימפוניות האהובות והמבוצעות ביותר ברפרטואר, למרות היותה, כידוע, לא גמורה. שוברט הלחין רק את שני הפרקים הראשונים של היצירה ואז הניח אותה בצד מסיבותיו. ייתכן שתכנן לחזור ולהשלים אותה בשלב מסויים. כך או כך- קיימים רק שני פרקים מתוך יצירה זו,  ולמרות זאת היא נחשבת לאחת מהמופתיות והמשפיעות בסוגה הסימפונית. בנוסף נעבור על פרקים סימפוניים נוספים מיצירות  נוספות של שוברט, גם הם מפורסמים, מרהיבים ביופיים ואהובים ביותר, ונראה איך המלחין...
Published 01/13/24
הפראות והעוצמה של מוסורגסקי: בוריס גודונוב ותמונות בתערוכה. (מפגש לדוגמא מתוך הקורס "המלחינים הלאומיים הגדולים של המוסיקה הקלאסית") "החמישיה הרוסית"- זה הכינוי המקובל לקבוצת המלחינים הנפלאה שפעלה בסנקט פטרסבורג במחצית השניה של המאה ה-19. החבורה הונהגה על ידי הפסנתרן הוירטואוז והמלחין מילי בלקירב, שגייס את אלכסנדר בורודין, מודסט מוסורגסקי וניקולאי רימסקי- קורסאקוב לסוג של חבורה שעבדה ביחד, בסוג של שיתוף פעולה חד פעמי בהיסטוריה של המוסיקה, כשהקו המנחה היה לבנות ולהנציח סגנון "רוסי-לאומי"...
Published 01/06/24
פרנץ שוברט התעמק בעיקר בשתי סוגות עיקריות: הלידר, השיר הגרמני האמנותי, ובנוסף- המוסיקה הקאמרית, שבמקרים רבים היתה קשורה לאותם הלידר, קשורה ישירות לאותם השירים. במהלך חייו הקצרים (שוברט מת כידוע מעגבת בגיל הצעיר 32!) הלחין שוברט מגוון מרהיב של יצירות קאמריות להרכבים שונים: שלישיות, רביעיות, חמישיות- לעתים מוסיקה קלה יחסית ומפורסמת מאד ("דג השמך", למשל)- ולעתים מוסיקה מעמיקה ומהורהרת ("המוות והעלמה"). היצירות הקאמריות של שוברט, כמו השירים אליהן הן קשורות, רכשו לעצמם מקום של כבוד מיוחד ברפרטואר...
Published 12/30/23
שוברט: דג השמך- השיר והחמיישיה. פרנץ שוברט התעמק בעיקר בשתי סוגות עיקריות: הלידר, השיר הגרמני האמנותי, ובנוסף- המוסיקה הקאמרית, שבמקרים רבים היתה קשורה לאותם הלידר, קשורה ישירות לאותם השירים. במהלך חייו הקצרים (שוברט מת כידוע מעגבת בגיל הצעיר 32!) הלחין שוברט מגוון מרהיב של יצירות קאמריות להרכבים שונים: שלישיות, רביעיות, חמישיות- לעתים מוסיקה קלה יחסית ומפורסמת מאד ("דג השמך", למשל)- ולעתים מוסיקה מעמיקה ומהורהרת ("המוות והעלמה"). היצירות הקאמריות של שוברט, כמו השירים אליהן הן קשורות, רכשו...
Published 12/23/23
סיבליוס: הפואמות הסימפוניות והסימפוניה החמישית פינלנד היא מדינה "חדשה" במובן שמזכיר מעט את ישראל. מאות שנים היתה תחת שלטון שוודי, אחר כך תחת שלטון רוסי, וזכתה לעצמאות רק ב 1920. בדומה לישראל, השפה הפינית לא היתה מדוברת מאות בשנים, והוחייתה שם באופן דומה לתחיית השפה העברית. סיבליוס, לדוגמא, דיבר שוודית, אך התעקש לדבר ולהלחין רק טקסטים בשפה הפינית ה"מחודשת" כחלק מיצירת הזהות הלאומית הפינית. הפואמות הסימפוניות של סיבליוס מעולות לא פחות מהסימפוניות שלו, והן עוסקות תמיד בנושאים מתוך ה"קאלוולה"...
Published 12/16/23
פינלנד היא מדינה "חדשה" במובן שמזכיר מעט את ישראל. מאות שנים היתה תחת שלטון שוודי, אחר כך תחת שלטון רוסי, וזכתה לעצמאות רק ב 1920. בדומה לישראל, השפה הפינית לא היתה מדוברת מאות בשנים, והוחייתה שם באופן דומה לתחיית השפה העברית. סיבליוס, לדוגמא, דיבר שוודית, אך התעקש לדבר ולהלחין רק טקסטים בשפה הפינית ה"מחודשת" כחלק מיצירת הזהות הלאומית הפינית. הפואמה הסימפונית "פינלנדיה" היא אחת מיצירות המופת ה"לאומיות" האהובות ביותר בכל רחבי העולם, לא רק בפינלנד, כמובן. אבל סיבליוס הוא לא "רק" המלחין הלאומי...
Published 12/09/23
קיצור תולדות התקווה עם מוטקה שלף ושלומי קינן. מוטקה ושלומי מתחקים אחרי ההיסטוריה המעניינת של המלים, ובעיקר הלחן- של ההמנון הלאומי שלנו, הוא "התקווה". האם באה היצירה משיר העגלונים הרומני "היי סע"? האם היא באה בכלל מהמלחין הלאומי הצ'כי, בדז'יך סמטנה, ביצירתו המפורסמת "המולדאו", אודות הנהר החוצה את פראג? ומדוע ואיך נכתבו המלים להמנון? כל התשובות בהרצאה המרתקת (וההומוריסטית!) שלפניכם. היה מרתק! מוטקה ושלומי. אוהבים את הערוץ ואת הפודקאסט? עזרו לי להמשיך ולפתח אותם. לתמיכה בפרוייקט "קלאסי...
Published 12/02/23
שוסטקוביץ': מוסיקת המלחמה, הסימפוניה ה-7 ("לנינגרד") אין יצירה הולמת מהשביעית של שוסטקוביץ' לימים כמו אלה. היצירה, שהולחנה עבור העיר הנצורה לנינגרד ב 1942, בוצעה לראשונה בתוך העיר בזמן המצור, כשחצי מהתזמורת כבר איננה בחיים, כשכלי הנגינה חלודים. אין אוכל, אין חשמל. אזרחים מתים מרעב ומקור כל יום ברחובות. והתזמורת הצליחה להתכנס ולבצע את היצירה. לכן, השביעית של שוסטקוביץ' היא קודם כל ארוע היסטורי חשוב מאד בהיסטוריה הרוסית, כמו גם בהיסטוריה האירופאית, בהתייחסות ספציפית למלחמת העולם השנייה....
Published 11/25/23