Blondynka o dziecięcej twarzy obsadzana w rolach silnych kobiet. Tajemnicza, aktorsko dojrzała co potwierdziła rewelacyjną rolą Mai w spektaklu „Cząstki kobiety”. Niezwykle wrażliwa i …oczytana.

Międzynarodowy Festiwal Teatralny Kontakt w Toruniu. Wielcy wygrani: The Employees z Teatru Studio, Pewnego Długiego Dnia i Jak nie zabiłem mojego ojca i jak bardzo tego żałuję.

Spektakl Anety Todorczuk "Mój boski rozwód” powstał na podstawie tragikomedii irlandzkiej dramatopisarki Geraldine Aron. Jest to historia banalna w dzisiejszych czasach, ale nadal zabawna. Rozpoczyna się w momencie gdy główną bohaterkę - Angelę opuszcza mąż i dorastająca już córka. Ale nie jest to jednak historia rozstania, to opowieść o budowaniu życia na nowo, refleksja o sile miłości i bólu po zdradzie, o odkrywaniu i powrocie do siebie oraz przewartościowaniu codzienności by wreszcie...

W tym roku mimo braku kierownictwa (które już jest od 10.06, kiedy to został przedstawiony Wojciech Faruga jako przyszły dyrektor Teatru Dramatycznego) udało się zorganizować kolejną (44.) edycję WST, jednego z najważniejszych wydarzeń teatralnych w Polsce. Opowiemy, które naszym zdaniem spektakle były najciekawsze, które nas zadziwiły, a które naszym zdaniem nie zasługują, by znaleźć wśród przedstawień najważniejszych na polskiej scenie teatralnej (teatralne kontrowersje).

Powrót po latach komedii Jerzego Dobrowolskiego i Stanisława Tyma, którą ze względów cenzuralnych po raz pierwszy udało się wystawić dopiero po zwycięstwie "Solidarności", jesienią 1980 r. w Teatrze Rozmaitości w Warszawie. Rzecz dzieje się w redakcji gazety "Płonąca żagiew" niby w Rumunii, ale tak naprawdę wszędzie i nigdzie. Akcja osadzona jest w latach 70, ale mechanizmy działania, myślenia i zachowań mediów publicznych i z całego PRL‐u, i z lat ostatnich gdy także mieliśmy do czynienia ze...

Po obejrzeniu jego produkcji biograficznych o Zdzisławie Najmrodzkim w Gliwicach i Krzysztofie Krawczyku w Łodzi oraz inspirowanego "Nocami i dniami" niezwykłego spektaklu w Toruniu, przyszedł czas na zmierzenie się artysty z legendą Titanica w Teatrze im. W. Horzycy w Toruniu (planowana premiera 6 lipca) i Stanisława Grzesiuka w Teatrze Ateneum w Warszawie (premiera zaplanowana na wrzesień tego roku).

Rozmowa z twórcami podczas konferencji medialnej. Lena Frankiewicz reżyseruje dramat Feblik Małgorzaty Maciejewskiej. Wiejska wspólnota zawieszona w bezczasie i jej odmalowany poetyckim językiem wszechświat – tajemniczy, fascynujący i dziwnie bliski, bo uniwersalne są mechanizmy funkcjonowania w dusznej społeczności.

Spektakl powstał w ramach pracy kolektywnej, bez ścisłego podziału na reżysera, dramaturżkę, realizatorów i wykonawców. Początkowo działali oni w podgrupach, w których niezależnie od siebie powstawały mikro-opowieści snute z różnych perspektyw. W ostatnim tygodniu prób spotkali się wszyscy, by pracować nad sposobem montażu stworzonych wcześniej głosów. W wyniku tego eksperymentu powstał kolaż, zbiór impresji i wspólna refleksja nad końcem świata. Opowiadają nam o nim umierające drzewa, młoda...

Mariusz Treliński – wybitny reżyser filmowy, teatralny i operowy. Prawdziwy wizjoner. Na co dzień dyrektor artystyczny Teatru Wielkiego-Opery Narodowej w Warszawie.

Spektakl to adaptacja filmu "Goście wieczerzy pańskiej" Ingmara Bergmana. "Goście Wieczerzy Pańskiej" to przede wszystkim rozbudowane studium psychologiczne. Cztery zaprezentowane figury stają się polem do poszukiwania siebie i odpowiedzi na podstawowe pytania egzystencjalne. Na szczególne wyróżnienie niewątpliwie zasługuje cała obsada przedstawienia (Bonaszewski, Hajewska – Krzysztofik, Kalita, Karalus), na czele z Mariuszem Bonaszewskim, który ponownie zaprezentował całe spektrum swoich...

W spektaklu młody adept IV roku reżyserii AST w Krakowie Tadeusz Pyrczak odtwarza przejmujący rodzinny świat swojego ojca, tłamszonego przez toksyczne mechanizmy obronne własnego ojca. W spektaklu zderzą się dwa światy, stary i młody, które mają ze sobą więcej wspólnego, niż jesteśmy gotowi przyznać.

Spektakl na motywach "Królowej Śniegu" Hansa Christiana Andersena i "Naku*wiam zen" Marii Peszek to muzyczna historia, w której baśniowa rzeczywistość Andersena zderza się  z konkretem realnych biografii dwojga uznanych artystów, ojca i córki – Jana Peszka i Marii Peszek. "Serce ze szkła. Musical zen" to nieobliczalna, rozwiązła i czuła medytacja pustki, ciała, miłości, polski kiedyś i dziś, świętych, puszczania bąków, beznadziei i śmierci z muzyką Andrzeja Smolika i Marii Peszek. W musicalu...

W historii przyjaźni Eleny i Lily Ferrante w skrupulatny oraz intymny sposób opisuje kobiecość, a właściwie fenomen kobiecej wrażliwości i intuicji – tej kojarzonej z emocjonalnością i najczęściej deprecjonowanej. Obie przyjaciółki nie mogły być bardziej różne od siebie. Jedna introwertyczna, konformistyczna i dążąca do celu; druga wyzywająca, dumna i nieprzewidywalna. Dorastają w ubogiej dzielnicy Neapolu w latach pięćdziesiątych. Mają inne ambicje – Elena ma dostęp do...

Edyta Jungowska, aktorka - od lat z powodzeniem gra głosem we własnym wydawnictwie książkowym dla dzieci Jung-off-ska, była także znakomitą odtwórczynią roli Kubusia Puchatka w Teatrze Studio.

Spektakl w reżyserii Sławomira Narlocha. "Tajemniczy ogród" to opowieść o przyjaźni, odwadze i mocy przyrody. Czas spędzony na wrzosowisku i w ogrodzie pozwala młodym bohaterom odkryć w sobie siłę i cieszyć się dzieciństwem.  W spektaklu Sławomira Narlocha świat zwierząt przenika się ze światem ludzkim, a to, co magiczne, staje się realne. Duża Scena zmieni się w ogromne wrzosowisko, zaś autorskim piosenkom towarzyszy muzyka grana na żywo.

44 Warszawskie Spotkania Teatralne: "Niepokój przychodzi o zmierzchu" Wrocławski Teatr Pantomimy; reż. Małgorzata Wdowik; scenariusz i  adaptacja Robert Bolesto - przedstawienie na podstawie książki Marieke Lucasa Rijnevelda. "Niepokój przychodzi o zmierzchu" jest wizualną opowieścią o doświadczeniu straty i potrzebie odnalezienia sensu. To także historia o dojrzewaniu i o końcu dzieciństwa.

Jon Fosse "Dziewczynka ze skrzypcami" Teatr Baj Warszawa reż. Ewa Piotrowska. Ewa Piotrowska sięgnęła po tekst najważniejszego dzisiaj norweskiego dramatopisarza – Jona Fossego. Dramatopisarza, który słynie głównie ze swojej twórczości dla dorosłych i to ona odnosi sukcesy na europejskich scenach. Polska inscenizacja tekstu tego autora jest jedną z pierwszych, skierowanych do młodego widza.

"Mała piętnastka, legendy pomorskie" autorstwa i w reż. Tomasza Mana w Nowym Teatrze im. Witkacego w Słupsku - Historia prawdziwa, zapis tragedii uczestniczek letniego obozu harcerskiego, które 18 lipca 1948 roku straciły życie podczas wycieczki na łodziach. Zginęło wtedy 21 nastoletnich harcerek i 4 osoby dorosłe. Przeżyło 17 osób. Bohaterów/s

Gościem cyklu jest tym razem wnuk Hugona, syn Heloizy oraz brat Hogo, politolog z wykształcenia a komik z wyboru Abelard Giza. Opowie m.in. o historii stand-up-u w naszym kraju, o swoim najnowszym spektaklu, stosunku do pracy w korporacji czy o tym jak życie podrzuca pomysły na scenę.

Opowieść o wielkim marzeniu, wielkiej miłości, wielkim rozczarowaniu i wielkiej pustce. Opowieść o świecie, który otrząsa się z mrocznych czasów wojny, rzucając się w wir uciech epoki jazzu. Reżyseria: Kuba Roszkowski, który o świecie bajek wie sporo.

Rozpoczynające się Opolskie Konfrontacje Teatralne to jeden z najważniejszych festiwali teatralnych w kraju, który już od 48 lat gości klasykę polską na scenach Teatru im. Jana Kochanowskiego. Gość: dr hab. Nauk teatralnych Patryk Kencki.

Omówienie premier sezonu 2024/25, czyli co nas czeka w przyszłym roku w Operze Narodowej (a będzie się działo!) wraz z recenzją filmu dokumentalnego o Krzysztofie Pastorze – Dyrektorze Polskiego Baletu Narodowego.

Co jest najważniejszego w aktorstwie, czy granie w teatrze to wyższy poziom sztuki aktorskiej? Na te i wiele innych pytań, odpowiadał Andrzej Chyra w audycji "W Antrakcie". Zdradził też dużo szczegółów dotyczących spektaklu "Elisabeth Costello - Siedem wykładów i pięć bajek z morałem".

Program romantyczny w czterech częściach, podszyty mykologią, ezoteryką i psychotroniką.