La fiche présente l'œuvre de Ionesco qui bouleverse l'histoire du Théâtre en montrant un monde insolite suscitant à la fois rire et angoisse. Toute l'œuvre de Ionesco, qui fut tour à tour dramaturge, poète, cinéaste, critique, peintre, est mue par un questionnement sur la condition humaine et un désir de conjurer par l'art la mort et l'angoisse de sa propre disparition. Le théâtre est le vecteur privilégié de cette quête. Lorsque, en 1950, est présentée la première pièce de Ionesco, "La Cantatricechauve", l'accueil est mitigé. L'auteur ne se doute pas que son œuvre bouleversera l'histoire du théâtre, au point que Jorge Lavelli dit aujourd'hui qu'il y a "un avant et un après Ionesco, tant au niveau de l'écriture, de la langue et de la démarche dramaturgique, qu'à celui de l'interprétation scénique". Ionesco met en évidence l'impression insolite que parfois "le monde est vidé de toute expression et de tout contenu". C'est ainsi qu'il exacerbe les tics de langage et de comportement, pousse à l'extrême le "parler pour ne rien dire", et fait alors surgir des profondeurs à la fois le rire salvateur et l'angoisse inhérente au spectacle d'un univers dont on a fait exploser les repères. La peur comme l'humour sont poussés au paroxysme, "là où sont les sources du tragique", pour faire "un théâtre de violence", à l'instar de la vie, "violemment comique, violemment tragique".