Nous avons souvent tendance à penser qu'un film est mesuré à la pellicule près et que tout est parfaitement calculer. Et bien sachez que même si produire un long métrage coûte très cher et que du coup il vaut mieux être préparé, certains réalisateurs font la part belle à l'improvisation. Tour d'horizon de ces envolées lyriques hors script !

Dernièrement j'ai eu la chance de rencontrer Vincent Tulli. Un homme de cinéma comme je les aime, qui après avoir arpenté les plateaux, a fondé Cinesastuces.com. Au programme des vidéos qui ont pour objectif de faire découvrir le cinéma et son univers, mais aussi tous ses aspects techniques. Ca mange pas de pain.

En 2015 on était au Festival de Cannes. Mais on ne s'est pas contenté de se dorer la pilule sur la plage puisque nous nous sommes rendus sous le palais des festivals, au marché du film. C'est la que pratiquement tous les films du monde se vendent. Visite !

La voix au cinéma, qu'elle soit celle des acteurs, doublée ou en off, est indéniablement une chose aussi importante que l'image. Oui, j'enfonce des portes ouvertes, mais il fallait le souligner. Et pour prouver mes dires, j'ai rencontré trois comédiens spécialisés dans la voix. Thierry Desroses, voix officielle de Samuel L Jackson, Ludovic Pinette et Virginie Bodin, co-fondatrice de l'asso Les Voix.fr ont accepté de répondre à mes questions.

Ymagis, une société française a lancé il y a quelques temps EclairColor. Une technologie qui sublime l'image en offrant plus de couleurs, de détails ou encore de profondeur de champs. Si récemment La La Land a bénéficié de ce lifting, l'objectif est de démocratiser au maximum cette avancée. J'ai pu contacter Nathan Reiznik, le chef du projet chez Ymagis, explications.

Il y a quelques temps maintenant, je me suis rendu à l'un des nombreux rendez-vous que propose l'université populaire du cinéma Le Louxor à Paris. Cette fois la, c'est l'écrivain à succès Douglas Kennedy qui était invité afin de choisir un film à présenter. Bonne pioche puisque j'ai eu l'occasion de revoir (pour la première fois sur grand écran quand même) "Le gouffre aux chimères" de Billy Wiler, génial film de 1951 avec Kirk Douglas. A la fin de la séance, Kennedy m'a fait le plaisir...

Je dois le dire aujourd'hui, j'adore les films de cape et d'épée. Peut-être est-ce parce que j'aime les aventures qui se terminent bien, la distinction des personnages, la gaieté et la simplicité qui semblent jaillir de ces histoires à la morale toujours vertueuse... bref ! En ce jour je vous propose donc de faire une petite rétrospective de ce genre si cher à mon cœur.

Avant, il était absolument impossible de se passer d'un projectionniste. Normal, leurs connaissances et leur expertise étaient trop prépondérantes au bon fonctionnement des cinémas. Mais, depuis l'arrivée du numérique, ces derniers ont été relégués au second plan, se contentant de lancer les films via leurs tablettes, de vérifier les tickets ou encore de s'occuper de la buvette. Aujourd'hui je vous propose donc de faire le point sur cette profession grâce à deux projectionnistes : Cantor...

Le concept du Mobile Film Festival est simple : 1 téléphone - 1 film - 1 minute. Pour sa 12ème année d'existence, le MFF s'ouvrait à l'international avec la participation d'une soixantaine de pays, pour un total de plus de 700 films venus donc, du monde entier. Une bien belle programmation pour cet événement progressiste, symbole d'un état d'esprit qui monte dans le cinéma, celui que tout le monde peut être réalisateur et partager ses idées. On y était !

Alain Figlarz, le chef cascadeur français. by Seance Radio

Le cinéma d’Amérique latine est en plein évolution. Il y a notamment une nation qui émerge à vitesse grand V : la Colombie. Ce pays marqué par la guerre depuis des décennies entrevoit depuis quelques semaines la fin des violences et une avancée conséquente de la paix. Avec ce contexte de tensions, le cinéma colombien s'est spécialisé dans des films très ancrés dans le réel, très proches des gens et de la vie de tous les jours. A l'image d'El Abrazo dela Serpiente, récompensé à la quinzaine...

Cette année encore nous étions aux César. Une 42ème cérémonie placée sous le signe de l'ouverture. Au programme, des interviews de Oulaya Amamra, François Ruffin, Claude Barras, Paul Verhoeven, Xavier Dolan, George Clooney et Isabelle Huppert.

Ultra célèbre dans la littérature, la dystopie est un genre tout aussi efficace au cinéma. Villes délabrées, règne de la robotique, rues hypra surveillées, libertés humaines compromises, la dystopie dépend un futur chaotique pas très gentil. Aujourd'hui focus sur un genre militant et propice aux messages politiques.

La réalité virtuelle est sans conteste le next step, pour les jeux vidéos oui, mais aussi et peut être même surtout, pour le cinéma. Cette nouvelle technologie est en train de conquérir le monde et notamment Paris ou s'est ouvert le premier "cinéma" de réalité virtuelle de France. Nous sommes donc partis à la découverte de l'endroit en compagnie du directeur de MK2, Elisha Karmitz.

A l'occasion des César 2017, nous sommes submergés par un sentiment de nostalgie. Oui, cette année encore nous serons sur place, mais pour l'heure nous vous proposons un petit saut dans le temps afin de revenir sur la cérémonie de l'an dernier. Une 41ème édition inoubliable, ou nous avons rencontré Zita Hanrot, Rod Paradot, Cyril Dion et Mélanie Laurent, Arnaud Desplechin, Catherine Frot et Philippe Faucon.

Aujourd'hui on s'intéresse au cri le plus célèbre de l'histoire du cinéma : Le cri de Wilhelm. Un effet sonore créé il y à fort longtemps par un certain Ben Burtt et qui s'est incrusté dans le paysage cinématographique pour en faire une sorte de mème auditif.

Ici on s'intéresse à un terme du lexique cinématographique : le Found Footage. Un genre très à la mode depuis quelques années, notamment grâce à Paranormal Activity, mais dont les origines remontent à loin. Attention, ça fait un peu peur...

En Juillet prochain sortira sur nos écran le très très attendu "Valérian et la cité des mille planètes". Une gigantesque production de Luc Besson qui pour l'occasion a décidé d'adapter la bande-dessinée qui a rythmé sa jeunesse : Valérian et Laureline. Une BD légendaire apparue à la fin des années 60 et signée Pierre Christin et Jean-Claude Mézières. A l'occasion du festival de la BD d'Angoulême, nous nous sommes rendus sur place et avons rencontré ceux qui ont rendu cette adaptation...

Faire revivre des dinosaures grâce aux manipulations génétiques de l'ADN de grenouilles... Dans Jurassic Park, ça à l'air plausible mais qu'en est-il de la vraie vie ? Aujourd'hui on s'intéresse aux choses qui existent dans notre monde et qui se retrouvent dans ce génialissime film de notre cher Steven et des possibilités de voir ce scénario se réalisé dans le monde réel.

Les films de glisse, ce sont ces longs-métrages qui font la part belle au surf, skate et autres sports extrêmes. Un genre qui emprunte de plus en plus les codes du cinéma traditionnel et qui aujourd'hui, s'érige en véritable forme cinématographique à part entière. Afin de se pencher sur cette métamorphose, Le Pavé dans la Toile est parti à la rencontre de trois réalisateurs : Antoine Besse, Thomas Queyraud et Lorène Carpentier. Fini le fisheye sans saveur et bonjour aux travellings bien sentis.

La musique au cinéma remonte aux origines de ce dernier. Ces deux domaines sont clairement indissociables, surtout au vu du nombre de mélomanes qui ont fait du grand l'écran l'espace d'expression privilégié de leurs mélodies. Parmi eux il y a Ennio Morricone. Le compositeur et chef d'orchestre italien a fêté ses 88 ans le 10 Novembre dernier. Retour sur sa fabuleuse carrière... musique !

Le parallèle entre bande dessinée et cinéma est souvent fait. Pourtant, dès qu'on s'y intéresse de plus près, on se rend compte que cette association ne coule pas forcément de source. Le Pavé dans la Toile s'est donc rendu au Festival de la BD d'Angoulême, à la rencontre d'auteurs de bande dessinées qui ont eu l'occasion de franchir la frontière qui sépare le 9ème du 7ème art. Au programme, Didier Tronchet, Julien Neel, Bastien Vivès et messieurs Christin et Mézières. C'est pour nous c'est...

On compte les films français ayant réussis à s'exporter aux Etats-Unis (avec succès) sur les doigts d'une main de tortue ninja. Pourtant certains exemples qui confirment la règle existent, "Le fabuleux destin d'Amélie Poulain" en tête. En réalité, les américains, plutôt que de faire venir un film français chez eux, préfèrent se charger eux même du remake, ce qui donne parfois des films improbables. Tour d'horizons de ces longs métrages qui auraient peut être mieux fait de rester chez nous.

Production exécutive : Goom Auteur/animateur : César Monteyrol twitter.com/CesarMonteyrol Producteur : Julien Le Ny

Production exécutive : Goom Auteur/animateur : César Monteyrol twitter.com/CesarMonteyrol Producteur : Julien Le Ny