「日本漫画界有两座高山，其中一座是手塚治虫，另一座就是柘植义春。」 在法国漫画节上领奖的老爷子本人。 今天要讲的这位漫画家集合了两个属性于一身，一个是鼎鼎大名，一个是知者甚少。有人问了这么矛盾的两个属性是怎么捏到一个人身上的？我也不知道，但柘植义春就这么做到了。 从几十年前开始，柘植义春 的作品就被当时日本知识青年奉若至宝，虽然他本人并没有这种自觉，但时势造英雄，在那个时代日本知识青年们需要一个象征和目标，而柘植义春则起到好处地出现了，他的作品几乎具有一切这些知识青年们需要的特征，而且当时其他能触及日本社会痛处的漫画作品里，其他人都有他们所属的读者和标签，手冢治虫虽然有 MW，三个阿道夫、火鸟 这些足以引发社会探讨的佳作，但人们对他的标签依然是儿童漫画家，水木茂虽然有 昭和史 这类颇具深度和思考的作品，但却早就是众所周知的 妖怪专家； 白土三平的作品那肯定是左派圣经但其中战斗性过强表达相较起来更加直白不够文艺或者说太容易看懂，而 柘植义春 完美地避开了这些标签，而且更妙的是其中很多东西很难被大多数人理解，包括 水木茂 这样的大师 都觉得自己看不明白 柘植义春  的一些作品想表达的思想内核。于是，这就给了第三方解析深加工提供了足够的空间和深度，所以才有了后来知识青年们认为柘植义春的作品表达了什么，而柘植义春 自己非常懵逼的情况发生。  也正是因为这样，如今在国内，除了一些喜欢发掘小众漫画的深度漫画爱好者之外，柘植义春 反而是在文艺青年群体里颇受推崇，这个我估计也是 柘植义春 自己当年画漫画的时候万万想不到的。 当然，如果现在总结起来，我认为对 柘植义春 的客观评价是我在一篇文章里看到的这句：他给战后日本漫画的发展注入一种思维方式，让作品的深度被愈发提高，而且完全不受商业化的影响和桎梏（ZHI GU）（对比 手冢治虫），柘植义春 总是会把艺术性和文学性融入到自己的作品里，可以说是一种带有试验性质，或者新现实主义、超现实主义的非商业的艺术漫画，这也是他的作品为什么如今会受到文学、学术、艺术、评论乃至诗歌等领域的青睐。  节目中提到的鬼烟囱的原型 在阅读读者数量相对如此小众，部分作品内容难以被读者理解的前提下，柘植义春 在日本漫画界的地位能和 手冢治虫 平起平坐，而从出道时间按来说，其实他应该是 手冢治虫这些人之后的后辈一批，他本身是做过  水木茂 助手的，也就是和之前咱们介绍过的   池上辽一   一样也可归入是《GARO》这一系漫画家。 《GARO》杂志封面 我总是觉得要分析一位创意工作者的作品，无论文学、美术、音乐、建筑还是漫画都一样，必须从他的人生经历中寻找源头和答案，他的亲身经历所见所闻所感，都会以艺术加工的形式在他的创作作品中表现出来，只是加工深度和表现形式有所不同而已，这就是所谓艺术源于生活但高于生活但首先还是要源于生活。 那咱们就先来看看 柘植义春 的人生经历大概是一个怎样的历程，才会让他的作品里充满那些孤独、诡谲、怪诞又现实到残酷的内容。跟 柘植义春 比 前野一二O 的东西都属于乐观开朗积极向上的童子军。 1967年。从左至右：水木茂，北川和义，柘植义春，池上辽一 柘植义春 给 水木茂作品里绘制的女性角色。 由于内容较多，有关 柘植义春 的内容会拆分为两期播出。如果说 上半期里 柘植义春 的人生都是横垄地拉