В 18-м выпуске мы рассказываем о том, как появилась, распространялась и используется графическая нотация. Мы пытаемся понять, как такие партитуры возникли в музыкальной практике, говорим о взаимосвязях композиторов и художников, а также делимся наиболее интересными примерами из XX века. Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:13 – что нас привлекло в теме графических партитур и зачем вообще нужны ноты 04:52 – визуальное представление о музыке у Кандинского и Флоренского 07:47 – о синестезии 09:04 – о нью-йоркских композиторах 50-х годов 13:53 – экспериментальные вокальные партитуры Кейджа и Бербериан 16:07 – ноты как арт-объекты и влияние композитора Корнелиуса Кардью 18:15 – электронная музыка: новые инструменты и способы нотации 22:04 – партитуры для слушания 27:07 – визуальное у композитора Петера Аблингера 29:48 – прощание Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Ссылки выпуска: 1. Видео о нотах эпохи Ars subtilior 2. Книга Василия Кандинского «Точка и линия на плоскости» 3. Книга Павла Флоренского «Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях» 4. Мортон Фелдман Projection 1 5. Эрл Браун December 1952 6. Джон Кейдж Aria 7. Кэти Бербериан Stripsody 8. Корнелиус Кардью Трактат 9. Инструмент Ксенакиса UPIC 10. Дьёрдь Лигети Artikulation 11. Графическая нотация у Джорджа Крама 12. Петер Аблингер Weisse Wäsche