本集邀請藝術家李默父分享本次在敦煌藝術中心所舉辦的個展，展覽名為「華枝春滿」，旨在透過每一幅作品，傳遞一種超脫世俗，返璞歸真的生命態度。就如春日的樹枝，不急不躁，靜待花開；如圓滿的月亮，明亮而清澈，照見心靈深處的寧靜。 【本集精彩段落】 (03:02) 正式踏進藝術市場 (03:35) 敦煌藝術中心負責人洪平濤先生與主持人陸潔民的相識 (04:39) 李默父8歲開始學習書法，持續36年 (05:32) 興趣是後天培養的 (06:03) 18歲開始教書法，如何看待寫字的天賦？ (07:40) 藝術創作是內容決定形式還是形式決定內容？ (08:01) 李默父對「藝術」二字的見解 (08:22) 在古董店結識 (08:49) 李默父對臺靜農書法的領悟 (11:27) 從單純的臨摹到參透臺靜農的作品 (12:15) 似人者俗，學人者死 (13:15) 齊白石「學我者生，似我者死」 (14:27) 台灣的美術教育與臨摹經典 (14:40) 東西方美術教育的差異 (15:10) 從經典中再發展出自己的詮釋 (15:57)...

新竹女兒、旅居紐約的黃莉翔首次舉辦攝影展，以探索者和生活觀察者的角度，捕捉疫情後時代的紐約真實的瞬間，用影像和文字呈現鏡頭下的異鄉故事，並從紐約市的哈林區到紐約州最北方的康寧玻璃博物館，巧妙地拉起兩條新竹與紐約連結的神奇線索。 【本集精彩段落】 (01:52) 在紐約期間探索藝術創新 (02:25) 從旅居者的角度看台灣和紐約 (03:02) 拍下安靜的紐約 (03:59) 紐約地鐵上閱讀紙本書的人們 (04:41) 看書的人是最美的風景 (05:35) 因緣際會下在三重空軍一村辦展 (06:26) 延續走進無牆美術館的概念到新竹辦展 (08:03) 與在地玻璃藝術創作者黃瓊儀、張雅婷共同創作 (09:21) 新版《走進無牆美術館》的寫作契機 (11:24) 2017年黃莉翔曾籌辦村上隆藝術開國之旅 (12:05) 紐約地鐵上的小花貼紙 (12:56) 對國際藝術行政的見解 (13:57) 從策展人轉換成創作者 (15:16) 構圖來找我和決定性的瞬間 (17:02) 創作者與非創作者的差異是什麼 (19:39)...

本集繼續邀請專業藝術導覽小郭老師展件開箱，解說2024年度特展《英國國家藝廊珍藏展：從拉斐爾到梵谷》！英國國家藝廊成立200年、首度登臺展出，即將在台南奇美博物館展出，在開展前匯聚50位重要西洋藝術大師所創作的52件國寶級畫作，一同體驗橫跨400年的西洋藝術史之旅！ 【本集精彩段落】 (01:14) 林布蘭一生畫了八十幾幅自畫像 (02:19) 26歲時的成名作《杜爾博士的解剖學課》 (04:23) 林布蘭《夜巡》與官司纏訟 (05:17) 為何林布蘭從人生高峰跌入低谷？ (06:09) 林布蘭與他的宗教信仰 (06:20) 林布蘭晚年作品《浪子回頭》 (07:51) 作品賞析：林布蘭《六十三歲自畫像》 (09:48) 巴比松畫派柯洛 (10:07) 馬內《音樂咖啡廳一角》 (10:27) 柯洛的詩意畫風及為人 (11:26) 作品賞析：柯洛《傾斜的樹幹》 (13:26) 作品賞析：塞尚《畫室中的火爐》 (13:50) 現代繪畫之父塞尚，影響了後來的野獸派與立體派 (14:02) 圓球體、角錐體 (14:42) 象徵主義的代表高更 (15:07)...

眾所矚目的2024年度特展《英國國家藝廊珍藏展：從拉斐爾到梵谷》52件原作來台！英國國家藝廊成立200年、首度登臺展出，即將在台南奇美博物館展出，在開展前本節目邀請專業藝術導覽小郭老師展件開箱精選導覽，匯聚50位重要西洋藝術大師所創作的52件國寶級畫作，一同體驗橫跨400年的西洋藝術史之旅！ 【本集精彩段落】 (03:36) 此次特展的舉辦緣由 (04:11) 亞洲巡迴包含上海、日本、韓國、香港 (05:42) 這次的大展難得之處？ (07:20) 在上海展出是以藝術編年史呈現，分成八大展區 (07:30) 在香港策展以宗教、神話、生活等八大主題展出 (07:40) 台灣則分為四大單元：人文的甦醒、從王室到平民、探索與創造、光線與色彩 (08:40) 作品賞析：貝里尼《聖母子》 (13:02) 作品賞析：皮耶羅《阿波羅和達芙妮》 (16:03) 拉斐爾與米開朗基羅的過節與相知 (18:00) 作品賞析：拉斐爾《聖母子與施洗者約翰》 (19:20) 拉斐爾《雅典學院》中的米開朗基羅是後來加上的？ (20:55)...

【本集精彩段落】 (1:58) 朝代發掘藝術家曾上杰 (4:11) 與合作藝術家們間的互動 (5:15) 兩代經營者的經營想法跟討論 (6:52) 因應時代變化，畫廊經營的轉變 (8:17) 收藏買賣與策劃展覽為為兩大經營方向 (10:03) 經營畫廊版本的五子登科？ (14:22) 面對新時代，如何找到甜蜜點？ (15:26) 曾上杰個展「萬坪」 (17:45) 2009年成立YOUNG ART TAIPEI (18:39) 適逢朝代40週年，預計展出珍藏的作品 (20:14) 朝代與其他國家畫廊的合作交流 (20:56) 推廣更多藝術家往國際化邁進 【展覽資訊】 名稱│萬坪：曾上杰個展 展期│2024.04.20 – 06.08 地點│朝代畫廊 (台北市大安區樂利路43號) 開幕│2024.04.20 (六) 4PM (藝術家將出席) (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

朝代畫廊創立於1984年，為致力於經營亞洲當代藝術以及扶持青年藝術家之專業畫廊，本集節目專訪朝代畫廊負責人劉忠河及二代劉旭圃，分享畫廊邁入第40年的心路歷程及世代交替關鍵報告。 【本集精彩段落】 (2:10) 畫廊協會會員中，多間畫廊進入第二代接班 (5:36) 民國69年劉忠河錄取台灣英文雜誌社，踏上藝術推廣的道路 (8:49) 對藝術的熱愛，萌發經營畫廊的想法，毅然決然創立朝代 (10:11) 兒子劉旭圃出生與朝代畫廊的命名 (14:19) 複製畫與藝術海報的分野 (15:57) 朝代畫廊與複製畫 (17:15) 早期代理進口原版複製畫及版畫 (17:39) 1992年開始專業代理藝術家原作 (18:46) 退伍後劉旭圃決定投身畫廊經營與進修 【朝代畫廊Dynasty Gallery 資訊】 A館地址│台北市大安區樂利路41號1樓 B館地址│台北市大安區樂利路43號1樓 營業時間│週一至週六 （11AM～7PM) 電話│02-2377-0838 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

「緩慢（Gently）/溫柔（Tenderly）」指向了李翡文這幾年所堅信的態度，以及她在創作中試圖揚起的感受。 2024年李翡文襲園個展《緩慢地 溫柔著 Gently . Tenderly 》，通過這些年身份的轉變和對世界的感知，她將內在感知的累積，轉化為某種心靈產物的再造，成為純粹由「受感」（percept）、「情動」（affect）所組構而成的生機世界。藉由繪畫表現自然中的多種元素，她將自己的感受放大，捕捉每一瞬片刻。正是這樣的姿態，讓她能夠在繪畫的過程中關照世界，靜下心來感受一切，進而從所見的表面感知之物的彼岸中尋求藝術的真實。 【展覽資訊】 展覽│《緩慢地・溫柔著 Gently . Tenderly》李翡文襲園個展 展期│2024.02.17(六)-2024.05.18(六) 時間│​週六開放，參觀採「預約制」 地點│襲園美術館（桃園市中壢區青埔九街57號） 電話│03-453-4833 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

線條的流動、霧氣感的肌理和透薄的色塊相互交錯，呈現出沈靜而優雅的和諧頻率，以及生命不斷的循環。李翡文將自己的感受放大，置身於幻化的自然之中，專注捕捉每一瞬片刻，透過繪畫，表現出多種元素的自然。觀看她的作品，挑起了人們最誠摯的感受，好像生命某種實際存在的疆域，被刻畫了出來，以堅定且溫柔之姿，邀請眾人共同積極地迎向生命中所有的未知。​ 【本集精彩段落】 (2:49) 如桃花源般的襲園美術館 (5:02) 有別於其他美術館的空間感 (6:48) 《緩慢地・溫柔著》命名的由來 (7:36) 李翡文創作前的靜心工作與創作狀態 (9:02) 何以是藝術家鮮明獨特的風格？ (9:30) 看畫第一眼順眼後，然後呢? (9:49) 直覺地感性感受，再理性從造型結構色彩來細看 (12:13) 造型與變形的功力 (12:56) 結構為構圖的平衡 (13:19) 色彩顯現當下狀態 (14:23) 美感的養成與提升 (15:36) 本次展覽陸老師最喜歡哪張畫作？ (16:07) 選擇出的最愛畫作也代表觀者的心境 (17:39)...

本次台南藝術博覽會一共匯聚50家展商，包含41家台灣畫廊、6家國際畫廊、3家新藝獎媒合畫廊，預計呈現超過250位藝術家、1500件以上的藝術作品。台南藏富於民，有許多重量級藏家，今年首創的「藏家特展」（展間732、730），邀請台南5位重要藏家，展出自己珍藏多年的國內外大師級的藝術創作，與觀眾共享藝術時間淬煉之美。 【展覽資訊】 展覽│第12屆【ART TAINAN 2024台南藝術博覽會】 展期│3/14(五) – 3/17(日) 時間│12：00－19：00（3月17日僅開放至18:00） 地點│台南晶華酒店 6-7樓 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

本集邀請藝術家許唐瑋分享在紐約與舊金山藝術駐村時的所見所聞，以及如何構思不銹鋼雕塑作品和媒材使用創作，一起收聽本集的精彩內容！ 【本集精彩段落】 (5:32) 2009年亞洲文化協會ACC受獎人 (6:01) 在紐約與舊金山駐村時與各國藝術家交流 (6:43) 藝術村裡與不同類型創作者交流 (7:26) 創作媒材也許相同，想法卻大不同 (7:52) 駐村計畫結束，繼續待在紐約創作了8年 (9:46) 因應工作室搬遷，作品尺寸與製作也隨之應變 (12:32) 公共藝術的創作 (14:51) 不鏽鋼雕塑作品創作流程與作品構思 (16:41) 如何安排工作時間 (17:02) 受邀到加州長灘的藝術節塗鴨 【展覽資訊】 展覽│《從星空,太陽,露水,與花》許唐瑋個展 展期│2024.02.27(二)～2024.03.21(四) 時間│平日12:00-18:00 / 週末12:00-17:00 地點│清華大學藝文中心綜二館展廳 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

許唐瑋的創作實踐融合了生態學、天文學、動漫和建築的想像，同時將建築語彙中對空間的詮釋與材質利用，完美地斜槓創作。他的作品同時表現在宏觀和微觀的兩個層面上，融合現實和幻想的世界，以藝術家的視角描述未知的實驗維度。同時擅長以滑潤飽滿的圖像搭配黑白圖紋構成的有機細胞，如外太空紛然沓至的怪獸，延綿不絕卻歡樂不寂寞，這些荒謬的音樂性也被視為他個人的獨特的藝術風格。 【本集精彩段落】 (5:18) 新秀時期參與朝代畫廊的聯展 (6:09) 以既宏觀又微觀的建築語言衍伸發想作品 (7:21) 創作風格的養成 (8:01) 在實踐大學求學時受到顏忠賢及王澤啟發 (9:12) 創作的初始與累積 (13:23) 本次展出多達170件作品 (14:16) 於清大藝文中心佈展的空間規劃 (15:17) 主要以圓形、橢圓形物件形式呈現 (15:59) 走入如星空的迷幻空間，彷彿穿梭在異次元 (16:41) 鏡面空間與立體雕塑 (17:20)...

繼上集《美力覺醒》作者趙孝萱女士和我們分享她對藝術市場的見解，本集更是引領我們一同走入美術館觀賞藝術品，究竟何謂看展之道？一起收聽本集精彩的分享！ 【本集精彩段落】 (2:10) 文盲不可怕，「美盲」才可怕 (4:16) 怎麼培養孩子的審美 (5:13) 如何帶孩子看美術館 (7:20) 鍛鍊「選擇」的能力 (8:53) 到美術館賞經典作品累積品鑑能力 (10:01) 觀看禮儀及看展覽的方式 (13:13) 如何看展覽 (14:52) 觀看馬克羅斯科畫作的心得 (16:41) 趙孝萱看莫內荷花畫作的觀看經驗 (17:39) 觀看方式：先瀏覽再細看 (18:51) 藝術何須懂？為什麼不去理解小鳥的歌聲 (19:32) 收藏就是要收藏原作 (21:29) 對藝術品的定義   【2024台北國際書展《美力覺醒》活動】 活動名稱│我如果不在看展，就是在去看展的路上 時　　間│2024/2/23(五) 16:45-17:45 地　　點│世貿一館台文館短獎區(台北市信義路五段5號) (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

本集邀請《美力覺醒》作者趙孝萱女士，和我們分享她的藝術市場觀察和投身藝術美感教育的心得，一起戴上藝術的「有色眼鏡」使內在的美力覺醒，一起成為與眾不同的藝術人。 【本集精彩段落】 (4:03) 陸潔民與趙孝萱的結識 (6:35) 以文學角度紀錄藝術美學 (8:17) 感性視角觀察藝術市場 (9:45) 本書與其他藝術入門書籍不同之處 (10:28) 如何入門購畫賣畫 (11:42) NFT對藝術圈的影響 (13:27) 幣圈、元宇宙與藝術收藏 (14:16) 出版新書的起心動念 (16:25) 19年來在藝術圈的耕耘 (18:48) 2013年到深圳創業元培學堂   (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

椿版畫工作室(TSUBAKI PRINT STUDIO)成立於2007年，以專業絹版製作為技術導向，秉持手作絹印職人精神，與藝術家共創作品。本集繼續請椿版畫工作室負責人黃椿元，和我們分享和藝術家共同創作的心得！ 【本集精彩段落】 (1:32) 創作歷時近四年的姚瑞中作品天龍(國)八部 (2:37) 版畫技法表現不同繪畫語言 (3:29) 藝術家跳脫慣用媒材以版畫創作 (4:38) 草間彌生的版畫 (6:05) 版畫是收藏的入門 (6:23) 名家簽名限量版畫是入門收藏的最好選項 (7:31) 複數的原作 (8:01) 工作室跟藝術家共同創作的過程 (8:38) 姚瑞中天龍(國)八部的創作歷程 (14:41) 歐洲版畫工作室的發展路線 (16:55) 椿版畫工作室合作的藝術家 (23:02) 薛松的作品呈現 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

椿版畫工作室(TSUBAKI PRINT STUDIO)成立於2007年，以專業絹版製作為技術導向，秉持手作絹印職人精神，與藝術家共創作品。本集邀來椿版畫工作室負責人黃椿元和我們分享工作室成立以來的心路歷程！ 【本集精彩段落】 (3:27) 雲南重彩丁紹光、蔣鐵峰 (4:05) 臺灣現代版畫先驅廖修平 (5:10) 為何成立椿版畫工作室 (6:35) 受到楊明迭影響決定發展絹印 (7:47) 第一個接案作品是雷驤的作品 (9:17) 工作室經營心得 (9:46) 與梅丁衍的合作 (12:13) 榮寶齋與齊白石 (14:18) 簽名限定版畫的重要性 (15:05) 水印木刻、油印木刻與浮世繪 (17:59) 絹印的困難度 (20:03) 藝術微噴是什麼 (22:01) 版畫與藝術微噴 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

2024年1月26日至1月29日盛大開展的首屆「Voices」，是ONE ART Taipei 2024針對大型項目專設的展會，展區涵蓋瓶蓋工廠五個展館與戶外空間，主打無展板、無間隔，並呼應空間結合職人、新創及會展三大面向的永續精神，靈活展示大型裝置、錄像投映和新媒體藝術。 為開啟藝術展會與畫廊、藝術家的合作新模式，「Voices」特此與曾旅居歐陸近十五年、具歐洲現代與當代藝術史背景的資深策展人王焜生（Emerson Wang）合作，並透過策展人居中協調場地與作品的展出方式，以及整體空間的觀賞效果，佐以透過清晰論述脈絡，標示出藝術展陳的新方向，亦期待藝術家以對空間的思考，呈現更完整的創作概念。 首屆「Voices」的展出內容，將分為「地球生活」（The Planetary Living）、「人內人外」（Intrapersonal and Interpersonal）、「隱現之間」（Between Visible and Invisible）、及「生生滅滅」（Generation and Destruction）四大主題，並由「也趣藝廊」（AKI...

「ONE ART Taipei 2024 藝術台北」集結73家展商，42家國內畫廊、及來自日本、韓國、香港、馬來西亞、法國等國的31家國外畫廊；其中有21家畫廊首度參展，包括11家國外畫廊首度與共展會，即將共享一場具備國際趨勢及展望的藝術盛會。 首屆Voices展會將於南港「瓶蓋工廠台北製造所」展出，匯聚於以「大型雕塑」、「裝置藝術」或「跨域整合」的概念精彩呈現主題式策展。標榜新想法、新觀念、新領域以及新製造，面向無限可能的藝術前景，讓各種聲音能夠發出，本集邀訪OAT 2024執行會長陳世彬及策展人王焜生，和我們分享本次雙展場的策展理念！   【本集精彩段落】 (1:57) 藝術台北2024以雙展場呈現 (2:51) 一百多間畫廊篩選出73家畫廊展出 (4:19) 「Voices展會」呈現藝術沒有疆域限制及材質約束 (4:52) 新賞獎 (6:15) 邀約中南部藏家參與 (6:44) 醞釀多年的「Voices」在無限的空間裡策展 (8:08) 瓶蓋工廠五個展館加上戶外園區 (8:34) 每個小時藝旅接駁車往返兩個展區 (11:23)...

繼上集版畫藝術家翁倩玉和我們分享，與哥哥翁祖模將在1/15-1/28舉辦02藝境畫篇聯展，這集更分享學習版畫的心路歷程與創作心得，從拜師學畫到作品靈感來源、色彩運用，都能感受她對版畫的熱愛，一起收聽本集精彩的節目分享！ 【本集精彩段落】 (2:45) 木刻版畫及浮世繪 (4:12) 玫瑰版畫創作讓主持人聯想到梵谷畫作杏花開 (6:08) 名古屋的玫瑰花園創作源起 (8:43) 草圖時決定顏色 (10:28) 侘寂美學 (11:25) 1975年和井上勝江（Katsue Inoue）學畫 (14:04) 用拖鞋取代馬連 (16:44) 將版畫拓印到日本和服上 (18:28) 四件和服作品將在聯展展出 【展覽資訊】 展　　覽│翁倩玉x翁祖模[版畫與建築藝境-藝境畫篇]聯展 展　　期│2024/1/15~2024/1/28 展覽地點│新光三越台北信義新天地A9 9F 展覽時間│平日11:00-21:30、假日11:00-22:00 (以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

知名旅日歌手、版畫藝術家翁倩玉，本次和哥哥建築師翁祖模舉辦聯展，共展出69件版畫及18件建築作品。兩人在創作路上互相啟發，翁祖模帶給翁倩玉版畫透視法的概念，而翁倩玉則使翁祖模領悟到自然與建築互動的重要，還有哪些精彩的故事，翁倩玉的版畫世界又是怎麼一片風景呢？一起收聽本集精彩的節目分享。 【本集精彩段落】 (3:29) 翁倩玉歌曲的詞大部分出自於爸爸 (5:38) 畫展名稱由來 (8:08) 低調的翁祖模，得獎連家人都不知道 (12:05) 日本浮世繪啟發了梵谷的創作 (14:13) 翁倩玉挑戰日展 (14:50) 版畫中的疊色運用 (15:32) 作品〈紅樓依綠〉得到日展特選 (16:42) 作品〈雨過苔青〉 (17:03) 多元文化融合在畫作裡 (19:56) 致廣大、盡精微 【展覽資訊】 展　　覽│翁倩玉x翁祖模[版畫與建築藝境-藝境畫篇]聯展 展　　期│2024/1/15~2024/1/28 展覽地點│新光三越台北信義新天地A9...

ART FUTURE 藝術未來於 2019 年創辦，是結合當代藝術博覽會與國際獎項，推廣亞洲年輕藝術家的藝術盛會。以40歲以下年輕有潛力為號召的第六屆ART FUTURE 藝術未來將於2024年1月5日至7日台北君悅酒店舉辦，本屆共計90多間展間，2024年將著重「Young & Emerging Section 當代新銳藝術展區」、及「 ART FUTURE PRIZE 亞洲新星獎」，以亞洲當代藝術視野為基底，培力亞洲新銳藝術之平台，並與國內外藝廊，共同推動展示東亞年輕有潛力的藝術家。 【本集精彩段落】 (3:19) 大苑藝術和視盟合作展出 (7:57) 亞洲新星獎 (10:50) 本次講者之一宮津大輔 (12:18) 藝術品台灣計價影響藏家 (13:24) 台灣計價是進入國際市場的障礙？ (14:45) 鬥陣講座講師陣容 【展覽資訊】 展　　覽│2024 Art Future藝術未來X台灣當代一年展 公眾展期│2024年1月5日 15:00~19:00 2024年1月6日 11:00~19:00 2024年1月7日...

本集來賓絕版影像館藝術總監廖子寧和我們分享本次PARIS PHOTO參展心得，以及香港藝術家唐景鋒個展 【親愛的富蘭克林 Dear Franklin】。 【本集精彩段落】 (2:56) 申請Paris Photo的過程 (3:39) 展出陳榮輝的新作 (4:18) 攝影書簽書會獲得迴響 (5:17) 攝影氛圍策展人齊聚 (6:05) 申請參展的過程 (8:47) 絕版影像館2024年的計畫 (9:10) 香港藝術家唐景鋒個展 (12:10)【親愛的富蘭克林】創作理念 (14:05) 虛實混合的地景、物件照片 (15:22) 如何定義一張好的攝影作品 (18:19) 紐約現代藝術博物館（MoMA）評為2022年最佳攝影書籍之一 (19:04) 獲得著名瑞士的Prix Elysée首獎 (20:13) 佈展的巧思與信件排序 【展覽資訊】 展 覽│【親愛的富蘭克林 Dear Franklin】唐景鋒 個展 展 期│2023/10/28－2024/01/20 地...

本次於iart展出的個展《空氣對話》，展覽以人們之間各種對話形式為題，描繪言語中的迂迴與坦率，以及對自我對話的矛盾和懷疑。藝術家標誌性的藍色系延續在此次繪畫作品之中，同時展出陶作及角色木件等立體創作。 言語輕盈如空氣，也可以帶來舉足輕重影響，藝術家藉由氣泡夢幻而易逝的意象，借喻人際間透過對話產生的關係。而人類獨有的言不由衷之能力，使人與人之間的距離在無形之中產生變化，說明語言中的微妙細節，開創了各種理解的可能性。在本次展覽之中，許匡匡企圖用創作帶領觀眾感受到對話的虛擬意象，重新思考日常溝通的目的和意義。 【本集精彩段落】 (2:35) 最喜歡創作中的環節 (4:20) 作畫時的選擇 (5:35) 藝術創作像是解題 (6:39) 對抗瓶頸的方式 (9:13) 珍貴的貓的禮物 (13:00) 系列作品《貓不理》 (14:18) 國際合作的契機 (16:51) 社群的推波助瀾 (17:28) 駐村創作計畫 (18:41) 未來新媒材的嘗試 (21:15) 開幕時的感人故事 【展覽資訊】 展 覽│《空氣對話》許匡匡個展 展 期│ 2023/12/02...

愛上藝廊首度與雲清藝術合作，並於2023年12月2日至2024年1月27日期間，邀請到台灣藝術家許匡匡展出。本次於iart展出的個展《空氣對話》，展覽以人們之間各種對話形式為題，描繪言語中的迂迴與坦率，以及對自我對話的矛盾和懷疑。藝術家標誌性的藍色系延續在此次繪畫作品之中，同時展出陶作及角色木件等立體創作。 許匡匡畢業於英國金士頓大學插畫研究所，畢業後投入繪本與藝術創作，以不同色調的藍刻畫角色情緒為特色，時而童趣時而深沉，同時帶有溫暖氣息，繪本代表作有⟪快一點、慢一點⟫以及將留學經歷集結的圖文書《慢吞小姐的倫敦插畫生活》，足見其善於揉合想像力與生活經歷的浪漫個性。 【本集精彩段落】 (2:06) 從小就愛畫，牆壁就是畫布 (4:06) 個展《空氣對話》命名由來 (6:16) 三件式的組合作品 (7:29) 為什麼系列作品是以3為數量單位？ (8:36) 系列作品間的可能性 (9:28) 插畫與藝術及設計的關係 (13:19) 英國求學經驗及倫敦帶來的啟發 (15:31) 2019年因緣際會與雲清藝術畫廊合作 (16:02) 開始把作品立體化 (18:01)...

本次展覽包括平面、裝置、攝影與錄像等多種類型作品，呈現莊普對多種材料的美學運用，包括水泥、木材與金屬，如深刻記錄時代事件的〈1997紀念碑〉、可與觀眾互動的〈召喚神話〉、多重幾何的簡約雕塑〈來去自如遨遊四方〉，以及莊普為人所認識的章格繪畫等作品，橫跨40年的創作歷程，可說相當完整呈現莊普美學的展覽。 【本集精彩段落】 (1:50) 1992年的作品〈逃離現場〉 (6:02) 作品的留存也梳理了創作脈絡 (7:26) 西班牙求學時寫實繪畫的訓練 (8:25) 七Ｏ年代受到當時觀念藝術的影響 (9:19) 用極簡的形式創作來表達理念 (9:37) 極簡作品還是有其脈絡 (12:28) 林壽宇與李元佳 (12:40) 李元佳：你看到的都是我的作品 (15:06) 看Marks Rothko作品感動落淚 (16:38) 林壽宇與馬克羅斯科 (18:20) 以鐵窗等眷村元素創作〈召喚神話〉 (20:41) 最後一次依循求學所學的作品 (21:55) 製作模型模擬佈展 【展覽資訊】 ▍越野的靈光：莊普個展 TSONG PU: Off-Road...