Hoy comenzamos temporada. Y como venimos haciendo otros años, vamos a presentar algunas obras que muy bien podremos escuchar en los cerca de 40 programas que nos restan a lo largo de los nueve meses de la temporada. Músicas medievales, renacentistas y barrocas con las que ocuparemos este primer programa de la temporada.

Como todos los años este último programa de la temporada lo dedicamos a recordar lo que nos ha deparado este tiempo de MÚSICA ANTIGUA. Recordaremos cada programa y escucharemos algunas de las músicas que os hemos ofrecido. Y como no podía ser de otra forma reiteramos nuestro profundo agradecimiento a todos los que nos habéis escuchado.

Según Sebastián de Covarrubias en su Tesoro de la Lengua, el cisne “canta dulcemente cuando se quiere morir, con que es, como adivino de su muerte….y así los que en la vejez se han extremado en sus escritos, no solo los poetas…son comparados al cisne”. Para cerrar el ciclo de esta temporada traemos los cantos del cisne de Orlando di Lasso, Vivaldi, Schütz, Monteverdi, Purcell y Bach, autores que crearon hasta el último suspiro, dejando, en algunos casos, obras incluso incompletas.

Códigos, juegos visuales, firmas sonoras o insonoras, palíndromos... Por más que escuchemos algunas obras musicales, no las podremos comprender a no ser que acudamos a la partitura. Porque allí, escondidos entre pentagramas, notas y textos, podremos encontrar los juegos con los que los compositores aderezaban sus obras y que a la vez eran la demostración de su absoluto dominio de la técnica compositiva, tal y como comprobaremos con ejemplos de Guillaume de Machaut, Guillame DuFay, Josquin des...

Hoy vamos a recuperar el programa especial realizado en 1999 en el que de un modo dramatizado abordábamos algunos episodios de la vida y la obra de Antonio de Cabezón.

Hoy vamos a acercarnos a la figura de Baruch Spinoza "el más filósofo de los filósofos" según Gilles Deleuze. Spinoza fue el filósofo más influyente de la generación posterior a Descartes. Hoy, acompañados por el filósofo Javier Méndez nos adentraremos en su azarosa vida y en lo más significativo de su pensamiento. Y será junto a música de Salomone Rossi, Bárbara Strozzi, Sweelinck y Vincenzo Galilei entre otros.

En 1725 murió el libretista que proveía a Bach de textos para sus cantatas. La consecuencia fue una colaboración entre el Kantor de Santo Tomás y la poetisa Christiane Mariane von Ziegler, que dio como fruto nueve cantatas. Sin darse cuenta, Bach le ofreció a Mariane una oportunidad que ninguna otra mujer había tenido hasta entonces en Alemania y que aún tardaría en repetirse.

Hoy vamos a dedicar nuestro programa a esas composiciones vocales que generaron piezas instrumentales en forma de glosas, diferencias o disminuciones. Pero, hoy vamos a centrarnos sólo en los madrigales y chansons que dieron lugar a esas músicas para diversos instrumentos. Y tendremos ejemplos con obras de Verdelot, Arcadelt y Olando di Lasso entre otros.

Hoy proseguiremos nuestro recorrido visitando diferentes lugares de la Francia de los tiempos antiguos para escuchar algunas músicas nacidas en aquellos lugares. Comenzaremos con la música de los trovadores provenzales. También viajaremos a París para escuchar un conductus de la Escuela de Notre Dame y música del maestro de la Sainte Chapelle Pierre Certon. Visitaremos Avignon para acercarnos a la música de la corte papal allí establecida. Arrás, Lyon y Versalles también estarán en nuestro...

En el programa de hoy vamos a realizar un recorrido por la geografía de Francia escuchando algunas de sus músicas. Entre otros lugares viajaremos a París, con música de Perotin. A la ciudad de Reims, en la Champaña, para acercarnos a las obras de Machaut y para poder escuchar unos branles de Champaña. O al Rosellón, donde escucharemos la pieza del Cancionero de Palacio ¿Franceses por qué razón fuisteis del Rosellón?

De todos los sentimientos y afectos humanos, probablemente sea el Amor el que ha generado mayor cantidad de obras artísticas. En muchos casos el sufrimiento amoroso ha quedado reflejado en forma de canciones, madrigales y chansons en las que el hombre se lamenta por sus desdichas. Pero, ¿cuáles eran los sentimientos de las mujeres? . Hoy vamos a tratar de dar voz a esas mujeres, pocas, muy pocas de las que tenemos noticia, que expresaron sus sentimientos amorosos. Así que hoy nos adentraremos...

La música fue un elemento más del proceso de esa transferencia que existió entre Europa y América a partir de 1492. En la música viajaba la presencia dominante del conquistador, tanto en el catolicismo que se transmitía el texto como en la técnica contrapuntística y polifónica. Pero las lenguas nativas, sus ritmos, imágenes y melodías lograron burlar a los guardianes de la hispanidad y mimetizarse en esas músicas como portavoces de una sensibilidad diferente. Nació así un arte mestizo, y lo...

Hoy vamos a acercarnos a esa poesía, a esa música que en la Edad Media nació para reivindicar principalmente el Amor Cortés. Nos referimos a la lírica trovadoresca, nacida en la Francia meridional a finales del siglo XI pero que pronto se extendió por muchos otros lugares de Europa. Y escucharemos música de Bernart de Ventadourn, Cónon de Béthune y Guiraut de Riquier entre otros.

La Iglesia ha utilizado la música como vehículo de propaganda y exaltación de su poder. Cada catedral reunió desde tiempos antiguos músicos profesionales con el fin de adornar cada ceremonia allí realizada. Las capillas musicales de cada catedral fueron parte importante del acervo musical de cada ciudad. Hoy vamos a acercarnos a la música de algunas catedrales y grandes iglesias o basílicas. Pero lo haremos circunscribiéndonos por entero a Italia. Porque con sólo pensar en las músicas de San...

Después de la llegada de Cristóbal Colón al Nuevo Mundo en 1492, muchos españoles viajaron hasta las colonias y se establecieron allí. Entre ellos, cómo no, también se desplazaron algunos músicos. El recorrido musical de este programa nos llevará desde Sevilla hasta México y Puebla, los principales focos musicales del Virreinato de la Nueva España. La música de T.L Victoria, Palestrina, Hernando Franco, Gaspar Fernándes, Gutiérrez de Padilla, Juan García de Céspedes y Francisco López Capillas...

Hoy tendremos un programa dedicado por entero a una antigua melodía, la de la sequencia mariana Benedicta es, caelorum Regina. Porque hoy, vamos a realizar un viaje a lo largo de varios siglos desde los orígenes remotos de una melodía gregoriana, la del Benedicta es caelorum Regina, hasta el Renacimiento, primero con Josquin, después con algunos de sus seguidores directos, Willaert y Morales, y finalmente con el maestro de la escuela romana, Palestrina. Canto llano, motetes y misas...

En el Renacimiento la música progresó de una forma extraordinaria gracias al nacimiento de la imprenta musical. Del mismo modo que la imprenta generó un enorme cambio en lo referente a la literatura y los libros de conocimiento, la música impresa fue la clave para el desarrollo musical en todos los campos y a través de toda Europa. Gracias a las ediciones impresas, los libros de música se hicieron mucho más accesibles llegando a aquellos establecimientos donde acudían ciudadanos comunes para...

Elisabeth Jacquet de la Guerre vivió durante el reinado de Luis XIV y Luis XV y fue contemporánea de Charpentier, Francois Couperin, Jean Ferry Rebel, Delalande, André Campra o Marin Marais. Pocas mujeres han recibido en cualquier otro momento de la historia los elogios otorgados a Élisabeth Jacquet de la Guerre por sus contemporáneos, quienes le testimoniaron aprecio y admiración por su talento como clavecinista y compositora. Este programa se lo vamos a dedicar íntegramente a su obra, tanto...

El programa de hoy, que realizaremos con la participación de Clara Sanmartí, vamos a dedicarlo a la viola da gamba en el Barroco. Pero al ser tan amplia la expansión de este instrumento a lo largo de toda Europa, hoy nos centraremos en uno de los más importantes espacios donde se desarrolló: Francia, la Francia de Versalles, del teatro de Moliere, de los ballets y las óperas de Lully y también de las delicias camerísticas de los Sainte-Colombe, Marais o Elisabeth Jacquet de la Guerre.

Hoy sobre las palabras/ se va posando ya la soledad. Con estos versos del poeta Joan Margarit, hemos abierto este programa de hoy que va a estar surcado de norte a sur por las soledades sonoras, las músicas calladas. Esas músicas tañidas en soledad, casi en silencio. Y este programa de soledades sonoras vamos a dedicarlo a la memoria de nuestro compañero Antonio Román, al cumplirse hoy 21 de febrero, cuatro años y un mes de su fallecimiento.

Para todos los que busquen hermosas palabras de amor, el Cantar de los Cantares será con seguridad una fuente de inspiración, del mismo modo que lo fue para muchos compositores, que usaron sus versos, tanto en latín como en lenguas vernáculas, y los transformaron en polifonía, canciones y madrigales. El libro más carnal y erótico de la Biblia es hoy el hilo conductor del programa, en el que escucharemos música de Orlando di Lasso, Hildegard von Bingen, Monteverdi, Heinrich Schütz, Joan...

A lo largo de varios siglos España y lo español sonó con fuerza en toda Europa. Abundaron las obras de ambiente español o inspiradas en temas españoles. La Spagna, Il re di Spagna, la spagnoletta, pavana de España, zarabanda a l’español, gallarda de España, entrada de los españoles, folías de España, Spanier tanze o spagnoletta nova, fueron algunos de los ejemplos de músicas relacionadas con España que se fueron sucediendo a lo largo de los años por toda Europa. Hoy tendremos un programa de...

Este programa se lo dedicamos a Su Majestad la viola da gamba y a la música que para ella se hizo durante el Renacimiento. Escucharemos obras del «Tratado de Glosas» de Diego Ortiz, de Alfonso Ferrabosco y Aurelio Virgiliano, y cómo no, de músicos ingleses como Anthony Holborne y William Byrd que compusieron para un conjunto muy particular: el consort de violas.

En este programa nos proponemos viajar hasta Polonia para disfrutar de la música que allí se escuchaba y se componía. Entraremos en la Corte Real de Cracovia y escucharemos la música de compositores italianos que trabajaron en ella, pero sobre todo la de compositores polacos.G. P. TELEMANN: Concerto all Polonese, TWV 43:G7: III. Largo IV. Allegro (3.47) Ensemble Giardino di Delizie. Dir: K. Solecka. J. POLAK: Volte & Fantasia (4.08) J. Held (laúd). L. MARENZIO: Sesto Libro de Madrigali à...

Una obra de Heinrich Isaac, nos sirve hoy para abrir el programa. Porque este músico franco flamenco pasó buena parte de su vida en la ciudad de Florencia, siendo muy admirado por su patrón, Lorenzo el Magnífico, quien le nombró maestro de música de sus hijos. Y es que hoy vamos a trasladarnos a la próspera ciudad de Florencia, cuna del Renacimiento, donde se dio la mayor concentración de mecenazgo de las artes y de la cultura de toda la Europa del Renacimiento. Y podremos escuchar obras de...