社會總想告訴我們標準答案，「獨立思考」是什麼樣的概念？ 怎麼做才能不在意他人眼光、不受操弄？ 生活中很多小選擇看似怎樣都行，但其實異常重要！ 本集節目邀請出版人陳夏民， 從刻板印象、博愛座、生活消費、準時下班等話題切入， 用生活化案例討論如何獨立思考、跳脫框架， 進而聰明做出決定，希望我們都能成為自己喜歡的樣子。 3:09如果有獨立思考，就不用在意他人目光 5:01誰可以坐博愛座？語言有時限制了人們思考 11:21大家都不敢準時下班？有可能是種集體錯覺 14:30活著總會融入各種框架，先看清楚規則就能做選擇 19:14談近期出版業的框架和折扣爭議 22:56習慣有時帶來許多沉默成本，也久到讓人忘記有選擇權 25:11學習拒絕讓你不曾得到和錯過，夏民分享被強迫投稿的故事 30:19從Netflix討論人類演化的慣性 35:06減少選項反而增加了自由，換得真正想要的生活 36:32夏民分享果斷做決定的小技巧：刪去法、計算成本、聰明消費 39:21看清所做的選項，才能成為自己喜歡的樣子 41:22消費改變一個人，你心裡的匱乏真實嗎？ 43:28我的慾望，是我自己想要的嗎？ 本集來...

提到「障礙者」，人們通常會有什麼樣的界定和思考呢？ 我們可以擁有一個對所有人都友善的社會嗎？ 本集節目邀訪兩廳院無障礙顧問易君珊， 從自身的經驗和研究領域出發， 帶大家討論關於障礙及藝術的相關議題。 用各種不同角度和生活實例去延伸思考， 期待我們能有一個互相理解、共融的社會 2:48關於「障礙研究學」的研究和創作 5:50為何很多時候身心障礙者無法表現出真實感受？ 9:27講到「障礙者」會聯想到什麼？可能是「規格之外」、偏離正常值 13:56「眼鏡」其實也是種輔具，但我們不會把近視者當成障礙者 18:23社會習慣用「補救」的方式，讓障礙者長得像「一般人」 22:12從心理學「投射」分析人們對於障礙者產生的想像 25:11簡訊一開始是為聾人發明，現在卻每個人都在用 27:44怎樣是障礙，需要看社會文化如何看待，以及環境是否提供幫助 28:16易君珊分享對藝文場所無障礙設施規劃的看法 31:51談口述影像如何與表演結合，讓人們可以有更多享受 35:26「共融」希望大家都有參與權利和機會，且避免排除 37:33「輕鬆自在場」即是期待用更輕鬆、自在的方式親近藝術 本集來賓｜ 兩廳院...

「沉浸式體驗」近年在臺灣非常流行，一推出總能抓住觀眾目光。 但究竟這當中是在「沉浸」什麼？ 別出心裁的空間設計、巧妙不落俗套的故事、豐富的感官刺激， 相較於其他形式的展演，沉浸式的藝術能帶給我們什麼新的體驗？ 本集節目邀請書籍譯者劉維人和進港浪製作所團長洪唯堯， 帶你從「沉浸式演出」聊到「電玩遊戲」， 暢談各種「沉浸式藝術」背後的創作概念和設計技術。 1:06「沉浸式創作」三項要點：空間、液體、沉浸感 6:11通常哪些設計會讓人容易出戲？ 8:02談「開放地探索世界」、「引導經驗」、「故事沉浸」、「互動世界」差異之處 14:14「Dress...

男、女坐姿的不同、 女性不穿內衣外出容易被投以異樣眼光…… 細探生活中種種習以為常的狀態， 讓我們開始思考，女人在社會中的身體是自主、自在的嗎？ 而男女性在社會中又有各種性別的刻板印象和框架， 這些區別，真的是「天生」的嗎？ 如何有意識地辨別這些分類，生活在這些分類中又不被限制呢？ 本集節目邀訪舞蹈家劉奕伶和女性主義者周芷萱， 和大家深談生活中性別的議題， 以及現代人如何真正尊重不同性別，讓彼此都感到自在。 1:42地鐵上的「性別」與「坐姿觀察」 3:52舞者訓練養成了身體外八的習慣 8:12女性坐姿比較開，就被認為有性暗示？ 9:37社會對於男女展露性慾有不同的標準 18:54翹腳、內八比較淑女嗎？這些姿勢對身體造成傷害 13:45沒穿內衣錯了嗎？談文化差異如何看待激凸 25:02透過舞蹈中的角色互換，男女都能體驗到彼此的不容易 29:32很多喜好其實受到「刻板印象」和「社會價值」影響 32:49被規範的喜好帶來安全感 37:00談關於現代舞對傳統舞種的不同與反抗 48:37無論什麼性別，每個人都能決定自己的代名詞 52:44人類的分類是為了方便，而非指導我們如何過活 ...

人們在網路上通常更敢說、更踴躍發表意見， 「網路討論」跟「面對面討論」到底哪裡不同？ 為什麼人在網路上容易發怒和引發仇恨？ 在社群時代讓我們過的更好嗎？還是也帶來一些新的煩惱？ 本集節目邀訪劉維人和洪唯堯，從哲學思辨和藝術創作角度切入， 一起討論在網路即生活的時代，出現哪些奇特的現象以及我們需要注意什麼。 3:22網路呈現出人們「刻意表演」的某部分 5:39網路言論可能影響大家對世界的認知，而且會出現偏差 9:08跟一年前的自己說話—談網路超越時空的特性 12:20網路讓人們「去位階化」，甚至敢於批評對方 13:43從《宣傳機器》談大家為什麼愛搶第一？ 21:26聊酸民的特性和對大家造成什麼心理影響 22:38每個人都有機會被炎上，我們該怎麼面對在網路收到負評？ 29:37談網路同溫層如何潛移默化彼此－「善狼跟惡狼」的寓言故事 34:11談藝術創作如何突破同溫層，開出一條新路 38:34假設所有資訊都是透明的，人們的心智能負荷嗎？ 43:00談如何看待自己容易被帶風向，保持彈性就不怕被假消息誤導 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 書籍譯者 劉維人 進港浪製作所團長...

電玩設計需要「政治正確」嗎？還是作者說的算？ 讓玩家們不爽的，究竟是遊戲太刻意想「教育」大家，還是另有隱情？ 面對網路上的歧視與仇恨，我們又可以怎麼辦？ 本集節目邀訪插畫家厭世姬和遊戲直播主鳥屎（蘇志翔）， 和主持人朱家安一起暢談遊戲話題， 帶你進入遊戲引發的爭議及哲學思考。 1:30人們為何會開始討論電玩是否「政治正確」？ 5:12「政治正確」被濫用，其實內心深處就是對作品不喜歡 9:20玩遊戲時被教育會引起反感嗎？討論相關的經驗和感受 16:00簡單介紹「魂系遊戲」的性質和特色 19:22玩家要不要接受遊戲所設定的價值觀？以《潛龍諜影...

藝術創作需要顧及道德標準嗎？人們好像總喜歡將兩者相提並論 我們如何欣賞《意志的勝利》、《索多瑪一百二十天》、高更原住民女性肖像畫等有爭議的作品？ 這會不會只落入單純「道德判斷」的陷阱？還有跳脫二元對立的思考方式嗎？ 本集邀請哲學家林斯諺以及藝術家林人中，一起展開思考的延伸和論證。 討論我們可以用哪種眼光看待藝術與道德，而藝術真正的意義和價值又在何處。 3:10《意志的勝利》納粹宣傳紀錄片還是偉大藝術作品嗎？ 7:02介紹《索多瑪一百二十天》、《血肉之花》等有道德爭議作品 12:30談高更畫作的爭議，重新思考是否有權力不平等隱藏其中 23:32「自主論」認為，作品藝術價值是自主的，不受道德影響 24:22「道德論」主張，作品的道德瑕疵一定會影響藝術價值 25:11「不道德論」視作品的脈絡判斷藝術價值 36:21當藝術和道德一起討論，容易落入道德判斷的陷阱 38:02很多時候藝術創作的過程，不是為了特定立場，而在於創造討論的「空間」 50:00重點應是要更積極地成為一個能獨立思考的閱聽人，意義的產生就在自己身上 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 東吳大學哲學系助理教授、小說家...

根本沒有哪一族的口音有「的啦」！ 而且山豬超危險，到底誰會騎山豬上學！？ 這些問題讓原住民超困擾！ 現代社會看似更自由開放，但其實還是充斥刻板印象和偏見。 本集節目邀請林安琪Ciwas以及Savungaz...

不安於室的先行者——劇場對社會的回應 在多元文化民主的時代，藝術帶來哪些功能，又有哪些特別之處？ 而我們對藝術又有哪些期待？ 身為創作者，需要注意政治正確嗎？又有誰有權利來評論？ 分眾時代中，再小眾的興趣都能在網路上找到同好！ 身為創作者需要有哪些心理準備？閱聽人可以做哪些事情，讓視野更寬廣？ 本集是LivePodcast特別場，兩廳院邀請主持人朱家安與社會學家李明璁進行對談，聊聊藝術如何回應社會。本集錄音開放兩廳院會員朋友到現場參與對談，並邀請觀眾上台進行提問。 錯過現場活動沒關係，千萬不能再錯過這集！ 7:05藝術不只為權貴服務，談莫札特的作品「費加洛婚禮」 16:10「呵護異端」對社會很重要，因為他們可能正進行超前的藝術革命 20:23藝術想辦法拉著社會往前，卻又同時包容落後的人 25:15藝術對於人類不知所措的處境特別感興趣 29:13「小美人魚的膚色」引發爭議，誰有權利反省「政治正確」？ 52:17練習專注和藝術對話，談破碎時代集體的失落和課題 57:23選擇眾多真的令人滿意嗎？這會如何影響藝術欣賞？ 1:09:30很多誤解、生命經驗的隔閡，可以透過藝術作品...

美感和品味有高低優劣之分嗎？ 為什麼人類會區分美醜、喜歡美的事物？ 這到底跟演化有沒有關係？ 對「美」的感受包容度更寬廣，人會因此生活得更自在嗎？ 本集節目邀訪陸子鈞、李柏霖分享各種生活中的經驗， 一起深入討論在多元、資訊爆炸的時代， 美感究竟是如何形成、受到什麼影響， 又能為人們帶來什麼啟發和幫助。 2:37美感是可以磨練的嗎？ 10:40找到適合的美感和品味，有助於自我定位，甚至是與人溝通 15:08打開美感的廣度，使生在這個時代的我們顯得幸運 17:51「主流」應該長什麼樣子？「分眾」帶來更多品味的可能性 22:58從生物學看，人們對美感的判斷，其實跟繁衍有關 35:51建立更豐富的「美感資料庫」，更接納自己、更包容他人 40:14品味有高下之分嗎？早安圖VS聶永真 46:14培養自己的美感，從相信自己的直覺，讓自己看事情時「有反應」開始 47:39資訊過度爆炸，讓人很難停在感官當下思考 49:01世界很大，停止探索美感非常可惜 49:52讓演算法幫助你探索美感 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 詮識數位執行長、前泛科學編輯 陸子鈞 舞台設計、台大戲劇系助理教授...

兩百年前的謠言，竟然還流傳到今日？！ 歷史如想像中的公正客觀嗎？ 《長生殿》的楊貴妃和野台戲的楊貴妃，為何形象落差這麼大？ 時間是一把雕刻刀，歷史在時代中被加工或自然脫落。 歷史學家謝金魚剖析史料的可信度，戲曲劇作家陳健星訴說歷史由人性構成。 本集以各種生動的例子， 帶大家討論如何看待歷史詮釋，以及注意事物背後的脈絡。 維持警覺的思辨態度，避免歷史「繞過理性」影響我們。 1:20亡國到底誰的錯？為何總說女色誤國？ 7:29 戲劇裡不再簡單對立的慈禧與光緒 9:09是功還是過？從小說、戲劇重新認識歷史人物 11:48歷史的真假也許不是最重要的，「意圖」有時藏在「假的」背後！ 16:23戲劇中的歷史常「歪樓」？其實是老百姓在抒發抱怨 31:24從古代美女看何謂「歷史層疊」 34:06為什麼你不懂古人的笑話？沉浸在史料中是時代的轉換器 37:57你學到的是「歷史學的思考」，還是某種濃縮的「歷史判斷」？ 42:18學歷史跟我有關嗎？讓人不被脈絡任意擺布 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 歷史作家 謝金魚 戲曲編劇 陳健星 本集節目由兩廳院製播，雙週更新。 使用音樂｜ River...

藝術和哲學有所謂「產值」嗎？ 社會花費資源在藝術和哲學上，算是一種浪費嗎？ 評論人「浪費」暗藏著階級意識嗎？ 什麼是「有用」，什麼又是「浪費」？ 「有用」是不是反而限制了更寬廣的可能？ 本集節目邀請了藝術家詹傑、哲學系出身的梅子， 從各種精彩論點引領大家思考， 討論「藝術和哲學是否是一種浪費」。 本集重點： 5:44如果都用「數字和KPI」來看價值，就會落入「實用性的弔詭」 8:06沒有人剛出道就很棒！有些價值需要「時間」的累積 12:22為什麼我繳的稅金，要用來補助哲學、藝術計畫？ 16:04劇場很好地回應社會議題，是個「公共性論壇」 16:59原來哲學可以幫助朋友釐清煩惱 28:36哲學和藝術打開我們「找樂子的眼界」 30:25戰後社會環境讓人寧可賺錢，也不想睡覺？！ 35:34因為沒有「體驗過現場感」，所以判斷沒有必要 36:10表演藝術的「不可重複性」源自於觀眾「參與了想像」 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 社團法人臺灣彩虹公民行動協會秘書長 蔡雅婷（梅子） 兩廳院駐館藝術家 詹傑 本集節目由兩廳院製播，雙週更新。 使用音樂｜ River Meditation...

魔術為什麼如此吸引人？跟魔法、超能力有什麼不同？ 當我們欣賞魔術，我們體驗了哪些東⻄？ 舞台劇的「假裝」和魔術「無法假裝」的區別是什麼？ 魔術就是各種可能與不可能的辯證與衝突嗎？ 本集節目邀請魔術師林陸傑、哲學家林斯諺 和主持人朱家安一起暢談魔術背後那些不為人知的祕密！ 2:10錯誤引導還是操控人心？謊言都是觀眾告訴自己的 15:01「妖術的解析」第一本魔術教學書誕生 15:40魔術和宗教、科學的有趣關聯 17:25從電影「夜路」、「魔幻月光」窺看魔術相關歷史 21:05「推理小說」就是精采的紙上「魔術」，談兩者的異同之處 26:56魔術師其實就是最好的演員，扮演會魔法的角色 34:27電影的發明其實跟魔術的「降靈術」有關！ 40:24強烈建議魔術要「現場觀看」的原因 40:50魔術沒辦法變給自己看：「觀眾」是現場魔術的要件 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 東吳大學哲學系助理教授 林斯諺 魔術師 林陸傑 本集節目由兩廳院製播，雙週更新。 使用音樂｜ River Meditation music by audionautix.com Arabesque no. 1 (string...

睽違許久，好哲凳｜藝術思辨坐著聊 第二季節目上線囉！ 「哲學其實可以很好聊，藝術就在你我生活當中。」 今年一樣規劃了多元、豐富的內容， 由朱家安帶領大家，深入討論各種有趣的話題和論點， 節目陸續上線，敬請期待！ 本節目由兩廳院製播，星期四雙週更新。

笑話註定冒犯人嗎？講地獄梗很夭壽？ 笑話也有技術性含量嗎？如何把握呢？ 如何說好笑話，又把傷害降到最小呢？ 講了笑話但聽眾沒笑，到底是誰的錯？ 本集節目討論幽默在生活中、舞台上有什麼差異。 聊到玩笑的尺度該怎麼拿捏，以及如何成功逗笑別人。 愛聽、愛說笑話的你，千萬別錯過這集！ 4:30人為什麼會想笑?原來跟「危機解除」有關 9:05建立好脈絡，觀眾就比較能get你的笑點 13:09表演中的幽默，跟生活中講笑話差在哪裡? 23:15「自嘲」是最高級的幽默?還是只是相對安全? 31:23為何開「族群玩笑」不見得大家都會買單 35:09「阿翰PO影片」的模仿為何令人欣賞? 47:47在台上講笑話出差錯，可以怎麼辦？ 50:55表演者除了說笑話，最好還要很會看臉色 55:51為什麼不該責怪別人沒有幽默感 57:21上台講笑話不只為一個爽字，準備過程很費時、辛苦 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 女同志週記共同主持人Amy林昱君 嚎哮排演創意總監蕭東意 本集節目由兩廳院製播，雙週更新。 使用音樂｜ River Meditation music by...

藝術和思辨有多重要？兩者間又有什麼關聯？ 本集節目邀請前文化部長、中華文化總會副會長鄭麗君， 聊聊為什麼對人來說，藝術如此不可或缺？ 藝術讓人思考，也讓人更有生命力，甚至爭取自由。 人們同時從創作跨越自我生命界線，產生共感。 鄭麗君副會長透過喜愛的藝術作品、康德的哲學概念等例子， 和主持人討論她對於藝術的感受及看法。 節目後段也分享擔任文化部長的經驗， 談國家如何用政策幫助藝術創作而不過度干預， 讓下一代都有餘裕和機會，成為一個真正自由的人。 03:08 以黃土水雕塑作品「甘露水」為例，談藝術與社會的關係 14:02 創作者看見框架的時刻，就是自由的起點 20:00 一個沒有多元藝術的社會就沒有民主 29:15 藝術、思辨、自由在現代社會中代表什麼？ 30:04 談文化政策，政府跟藝術創作之間的「臂距原則」、「文化公民權」 33:30 藝術的「公共性」、社會的「暖實力」 41:45 從經濟學、哲學角度談自由與藝術 45:05 文化產業與文化經濟的現況與未來 49:45...

本集為好哲凳系列「番外篇」，邀請報導者副總編輯劉致昕， 分享他在這次「兩廳院秋天藝術節」擔任演後座談會主持的感受和觀察。 來聽聽朱家安與劉致昕這集的閒聊與介紹， 一窺這次「兩廳院秋天藝術節」的精采花絮。 10:38 觀眾認真參與也是演出好看的原因之一 15:27 兩廳院讓劇場變成能自由、安心討論的空間 16:48 討論「河床劇團」的演出《被遺忘的》 23:31 介紹「里米尼紀錄劇團」的演出《恐怖谷》 24:33 劉致昕談這次兩廳院秋天藝術節主題 35:24 絕對沒有蠢問題，勇敢提問是給創作者最大的反饋 38:52 談「莎士比亞的妹妹們的劇團」演出作品《混音理查三世》 44:00 要怎麼知道自己不是機器人？觀眾的這一題值得深思 本集節目由兩廳院藝術零距離計畫支持製播，雙週更新。 主持人｜朱家安 本集來賓｜報導者副總編輯、秋天藝術節演後座談主持人 劉致昕 使用音樂｜Duparc La vie 音樂演奏｜徐嘉琪 音樂錄音｜左興@ ff studio

社會該進行美感教育嗎？ 美感這種東西可以教嗎？ 有人認為審美是天賦和品味，是種學不來的能力。 有人卻說美醜背後是種選擇，背後有它的價值觀。 本集節目從「教科書設計」、「華國美學」等主題切入討論， 在辯證過程中，探討美感教育究竟教給我們什麼。 或許在不同的時代和場域， 美感的確是不斷流動的，也沒有標準答案。 唯有交流碰撞才能從美感中窺見差異，也能更了解自己。 本集節目由兩廳院製播、新誠家廣告有限公司冠名贊助。 08:20 美感是一種能力，還是一種品味？ 12:56 「華國美學」很醜？或許被討厭的是當中的價值觀 22:05 價值觀跟美感偏好真的有關？以「黃色」和「雨傘運動」為例 29:02 很多藝術品的生成都是從討論「醜」開始 32:33 擁有美學判斷與對美的品味是有層次上的差異 34:12 美感需要社會化嗎？如何看待梵谷的歷史評價？ 48:19 從「台客文化」看「華國美學」的發展潛力 1:03:14 消費選擇是基於個人審美，但不見得就具備該種風格或價值觀 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 莎士比亞的妹妹們劇團導演 Baboo 美感細胞教科書再造計畫共同創辦人...

藝術詮釋有標準答案嗎？ 如果我們理解的跟作者不一樣， 那是否表示我「看不懂」作品？ 面對認真探問答案的受眾， 為什麼連作者也會覺得「壓力山大」？ 答案是誰說的才算？ 本集節目從受眾角度出發，跟大家聊「看不懂」藝術的焦慮感。 接著以「詮釋學」為討論核心，聽兩位來賓分享關於劇場和小說創作經驗。 從中層層遞進、精彩地辯證「作者意圖真的重要嗎？」 還是在作品完成那一刻，作者就該功成身退？ 而身為受眾，可以用什麼心態欣賞藝術，較能找到樂趣及自信呢？ 本集節目由兩廳院製播、全球人壽冠名贊助，雙週更新。 02:11 太在意標準答案其實會阻撓藝術的感受力 06:14 導演談對演後座談的荒謬感 07:24 寫作圈的內規是作者不要解釋自己的作品 08:57 找人談論作品有機會迸發出新的想法，但非尋求標準答案 13:08「詮釋學」在討論「到底要不要管作者？」 16:03「意圖主義」有流動性嗎？ 25:27 作者如何善用讀者的「腦補」？例如：像極了愛情。 32:20 理由往往是「詮釋活動」中最精華的部分 37:23 「作者意圖」在哪些方面有其必要性？ 43:49...

誰該為地球的未來負責？ 有人認為把握當下最重要，也拒絕改變。 有人卻覺得影響未來，會讓生命更有意義。 這個世界的未來和我有關嗎？ 如果與我無關，又是誰要負責？ 除了氣候變遷、環保議題，這個世界還有什麼會影響到下個世代？ 從網路科技、教育等的世代差異開啟討論， 現代人面對世界的挑戰是什麼？ 除了叩問：「我們還能為下一代做些什麼？」 也想知道大環境快速改變之下，人類要怎麼攜手合作克服困境？ 06:37 進入網路科技世界後，道德標準出現了變化 11:02 打電話是種禮貌來是打擾？談科技帶來的世代差異 21:04 現在的家長為下一代的擔憂有什麼？ 35:46 環境臨界點就像發燒，燒過頭就回不來了 39:39 預言只是希望人類可以從現在開始改變未來 41:28 文化藝術工作強調歷程和訓練同理心 45:22 面臨全球問題時，我們如何跟陌生人合作？ 46:52 哲學在理解他人處境上的幫助是什麼？ 52:00 科技讓人以為自己無所不能，但其實還有更高的存在 56:05...

人們常說讀歷史能夠「鑒古知今」，這是真的嗎？ 除了得到經驗和教訓，學歷史還能挖到什麼寶物？ 本集節目主持人和兩位來賓，用開放的眼光跟角度展開討論， 首先以了解歷史的「必要性」當作母題延伸，探討各種思維和可能， 並擴談到臺灣的轉型正義議題，也點出臺灣過去到現在歷史教育的盲點。 讓人不禁莞爾並反思：歷史到底教會我們什麼？又是誰在決定歷史呈現的樣貌？ 本集節目由兩廳院製播、全球人壽冠名贊助，雙週更新。 05:25行為本身就是目的，所以何必去問意義？ 08:12人在了解過去之前有什麼前提？ 10:07有關臺灣「轉型正義」議題的觀察 14:27人很難「正確認識」過去，且所有知識都有權力結構關係 17:23「新史學」是如何用微觀來看歷史脈絡？ 24:56臺灣的歷史教育被過度簡化，反而不利學生養成思考能力 36:15除了經驗教訓，學歷史到底還能獲得什麼？ 39:48歷史不是簡單的因果關係，應該用更細膩的眼光看世界 47:12現下的人們可能用什麼角度詮釋疫情 51:17沒有解答的戲劇更接近現實世界，以怪醫黑傑克為例 53:10人文學的培養帶來一種看世界的方式 56:40兩位來賓分享培養歷史...

人人都有一套美感判斷，那客觀的美感真的存在嗎？ 本節目邀請兩位來賓，從廣告行銷和劇場創作的經驗切入， 分享彼此曾遇過的美感爭執、談藝術領域的權力結構問題， 以及聊聊普遍的美感標準及教育是如何影響大家的。 如果客觀美感真的存在，對創作者來說究竟是好是壞？ 而對受眾來說，為什麼陌生、看不懂的藝術創作更應該去看？ 本集節目由兩廳院藝術零距離計畫支持製播，雙週更新。 02:00 設計師和客戶的「美感爭執」該如何處理？ 07:06 劇場藝術創作更偏重實驗性，而非重複過去成功的美感經驗 09:34 劇場裡有「噓聲的樂趣」來帶給創作者挑戰 17:30 藝術領域的「權力關係」一方面定義了藝術，但也帶來限制 27:14 客觀的美感在行銷上是「好用的工具」，但也有壞處 31:26 藝術和廣告創作其實也是在做一種「社會溝通」 36:49 藝術家最大的責任不是給出答案，而是要提問 42:21「莎士比亞」很經典，但其實臺灣的劇場經典也不容忽視 45:37 教育行塑了我們對美感的認知 46:46 不要武斷的用「看不懂」來阻斷你對藝術作品的感受 49:36...

有人認為愛打電動只是殺時間、耍廢， 有人卻說電玩的魅力只有玩家才會懂！ 隨著科技不斷更新、進步， 優秀的創作者揮灑創意，讓世界見證他們腦中的幻想國度。 電玩算是一種「藝術」嗎？ 玩遊戲本身是件有意義的事嗎？ 本集節目邀請插畫家厭世姬和劇場導演李銘宸（奶爸）， 先從藝術的定義切入討論，接著帶出一連串有關電玩的哲學思辨。 本集節目由兩廳院藝術零距離計畫支持製播，雙週更新。 05:02「電玩」和「藝術」的異同之處？ 08:50 遊戲必須要有參與者才能成立嗎？ 14:27「隱藏關卡」、「隱藏菜單」帶來的哲學思考 17:34 跟藝術品互動有限定方式嗎？ 22:09 成為藝術有什麼條件嗎？ 26:43 藝術品需要是創造者的「有意為之」？ 35:13 關於「金手指」的比喻 40:10 藝術和電玩都是需要人去詮釋、體驗的 42:05 滿足藝術的條件後，電玩算是藝術嗎？ 45:19 現在大眾對電玩的觀感已逐漸改變 46:09 每個世代的產業鄙視鏈其實是會輪轉的 48:27 電玩的起源跟硬體進步有關 49:43...

什麼是藝術呢？ 巷口很會做包子的師傅、無聊時隨手的塗鴉、被膠帶貼在牆上的香蕉。 「藝術品」成立與否由誰來判斷、檢定？ 是創作者「自己覺得」就算，還是需要得到大眾或專業領域認可？ 要明確的定義藝術非常困難，卻是許多人都有興趣的命題。 本集節目邀請兩位來賓，先從藝術的灰色地帶切入主題， 從各種生活實例當中，聊聊各自對藝術的理解和觀察。 本集節目由兩廳院製播、全球人壽冠名贊助，雙週更新。 02:49 生活即是藝術，廚藝精湛也可以是種藝術嗎？ 07:36「藝術」一詞有評價性和描述性兩類 09:49 商業化跟藝術會有衝突嗎？ 11:35 有些哲學家認為在藝術創作中，「意圖」很重要 15:01 創作者通常想把藝術邊界模糊、拆掉圍牆 15:27 談網路文化中的藝術行為，例如風靡一時的「十年挑戰」 21:47 東彥對藝術的聯想：轉化、腦袋對話、雞皮疙瘩、Intention 22:21 藝術是將抽象編碼轉化的過程 24:10 受眾如果對作品產生新詮釋，對創作者來說會更好玩 25:45 人造物一定要親手做出來嗎？ 27:11「貼在牆上的香蕉」，現成物展示真的在譁眾取寵嗎？ 30:45...

AI值得我們擔心嗎？ 科技就像是雙面刃，就算電影《魔鬼終結者》的時代不會來臨，人們對AI也是又是期待又是擔憂，充滿了矛盾。我們愛AI像人一樣聰明，創造出無限可能性。又懼怕AI太過像人，有天人類終將被取代。本集節目邀請兩位有相關工作背景的來賓，暢談現今AI在生活、藝術等多種領域的應用，以及從AI科技衍伸的哲學思考。 主持人｜朱家安 本集來賓｜ 簡單哲學實驗室共同創辦人 張智皓 廣達電腦技術長暨副總經理 張嘉淵 01:12AI可以模擬人類做出道德判斷？！ 03:56 AI會造成人類的大規模失業嗎？ 06:39 哪些工作最有「人味」？較不容易被機器取代 09:47 AI和人PK古典樂創作，判斷結果令人吃驚？！ 11:46 有可能利用AI技術讓已故藝術家「重生」？ 18:44真正的藝術其實是從試煉中誕生，而非依賴形式 21:53 原作和贗品的價值差異到底在哪裡？ 27:30 關於AI的基本概念介紹和理解 28:46 哲學家和工程師對AI有完全不同的期待 31:12談AI這幾年的應用發展和限制 43:20 AI可能透過一些方法操控人類的選擇，例如：總統大選 47:58...