张小北：导演、知名编剧、著名影评人。 导演作品电影《拓星者》、网络电影《星门深渊》《血陨狂沙》等； 编剧作品《李献计历险记》、《匹夫》、《拓星者》等； 担任电影《八佰》文学策划，参演《流浪地球》； 开发电影项目《防空洞》，获得“韩国富川电影节·奇幻单元大奖”，《李献计历险记》入围中国导演协会最佳编剧奖； 曾参与创建著名影视评论类节目《第10放映室》。 当被问到“如何评价一部电影的价值”时，拥有导演、编剧、影评人多重身份的张小北的答案是—— 按照重要性排列的话：价值观、剧本、情怀、艺术技巧、制作技术、态度、表演。 一部电影，如果演员阵容还算可以，那起码这电影是企图奔着市场来的；（能有点名气的演员，起码基本表演上就还算能过得去了。） 如果态度还好，那这电影起码不是来明骗或明抢的；（就算后面的环节掉链子了，那我承认你能力不行，但起码态度还好。） 如果制作技术上还过得去，那起码摄影、音效、特效（如果有的话）、剪辑等技术环节就能看了；（观众买票看电影的最底线了，总算不是花钱看了一电视剧，还是DV拍的。） 如果艺术技巧上能有所创新，或者您干脆循规蹈矩也行，那起码还能让一部分有所追求的观众觉得...

《梦华录》自开播以来，热度一直水涨船高。从豆瓣8.3一路开挂到8.8，起初的好口碑仿佛也随着播出过半的剧情，风向开始有所变化。古偶剧除了磕CP还剩下什么？《梦华录》里的女权意识是“先锋”还是“倒退”？改编剧本的Bug让人直接弃剧？从“双洁”话题看看女主人物设定…… 带着这些略带“龟毛”的提问，我们一起浅析《梦华录》（观点仅代表个人）。 欢迎大家留言给我们，说说你会对《梦华录》会打几分，优点和槽点又有哪些呢？ 本期看点 |  02:24 《梦华录》为什么吸引我？ 05:32 古代vs当代贞洁观 07:25 《梦华录》的高评分科学吗？ 08:10 它配得上SSS级高水准剧吗？ 10:42 这些剧本bug很“下头” 13:50 人物塑造和情节冲突的固化套路 17:25 古偶版北漂故事？ 18:30 细节控弃剧原因 21:38 林允饰演的宋引章为何被诟病？ 23:35 高分是观众的群嗨？ 27:45 国产剧为何还在原地踏步？ 29:08 刷分真实存在吗？ 30:10 爱情戏不“悬浮”很难吗？ 33:30 《论脑子》 34:20 为何大家都在看老剧？ 36:20...

为什么引进的印度电影，拿捏了大多数中国观众？ 这一期播客节目，我们请来了印度电影“驻京办主任”，也是亿美星海影业副总经理、阿米尔·汗中国经纪人何巍老师，跟后浪电影的小伙伴一起畅聊印度电影“发家史”和关于“米叔”阿米尔·汗的独家猛料，高能不断，欢乐无边！这期节目，满足了你对印度电影所有的好奇点！ 【本期嘉宾】 何巍：亿美星海影业副总经理，阿米尔汗中国经纪人，曾参与《我的个神》《哆啦A梦：伴我同行》《最后的巫师猎人》《何以为家》《罗马》等海外电影宣发，同时专注中外电影文化交流合作，主控项目《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》《巴霍巴利王》《摔跤吧！爸爸》《嗝嗝老师》等多部影片。 【本期看点】 01:01 | 印度电影片头中常出现的“标志”是啥？ 04:44｜从《大篷车》到《三傻大闹宝莱坞》 06:08｜票房魔咒被他打破？《我的个神啊》成在华首部破亿印度片 09:18 | 印度电影的破圈时刻 11:40 | 看了100部印度电影，不赖，搞！ 13:55 | 大伙儿最早对印度电影的感受  17:36 | 我们有“武指”，印度片有“舞指” 19:07 |...

今天我们跟大家聊的内容是经典的好莱坞黑帮电影：《教父》 正值《教父》公映50周年，50年来《教父》的经典地位从未动摇，它也被很多媒体和电影爱好者奉为男人必看的经典。 这一期的内容我们具体探讨两个问题： 1、《教父》到底经典在哪里？ 2、它为什么会被奉为男人必看的经典？ 这两个问题其实有同一个答案，那就是《教父》揭示了现实世界运行的底层逻辑——暴力和谎言。用暴力去解决问题，用谎言去掩盖问题。 话不多说，马上开始今天的内容吧！ 【时间轴】 02:16 |《教父》的生命力为啥这么长？ 04:27｜怪力乱神的电影越难留得住？ 05:31｜《教父》的故事才是硬通货！ 07:31 | 关于暴力，关于生存 11:11 | 如果《西游记》是管理学《教父》就是成功学  14:13 | 少数族群的反歧视之路  16:58 | “教父”也是人  21:03 | 世界不是非黑即白，有人的地方就是江湖  25:37 | 被超英影像喂饱的一代人，还能看得进去《教父》吗？ 28:15 | 你绝对没看到的细节和隐喻 35:29 | 《星战》抄袭《哈姆雷特》？ 38:50...

人往往是等不到人的，所以艺术就是替人等人。 这是我们和史航老师合作三部曲的第三集，也是非常精彩的一集。 我们从俄罗斯喜剧大师梁赞诺夫聊起，因为史航老师曾经为梁赞诺夫的文学剧本集《两个人的车站》撰写推荐语，称赞他是我们的时代所拥有的契诃夫。我们自然也聊到了契诃夫，进而聊到了马尔克斯、高仓健、杨德昌、张国荣、梅艳芳，等等，聊到那些温柔的人，以及人与人之间那些温柔的连接，哪怕是隔着时代与空间的距离，哪怕是通过作品连接，通过一张照片、一个声音、一段笔迹，抑或一次会面连接。 这或许就是散落在各个时代、各个角落的人们冥冥中相爱的方式，也让我们的世界多了几许温柔。所以这是一期非常的温柔的节目，愿您收听愉快！ 再次奉上史航老师的金句： 人性有多少弱点，我们可以温柔相待。 在温柔的电影里，最大的反派是不温柔的人。 马尔克斯：我写作是为了让我的朋友更爱我。 法国总统密特朗致马尔克斯：马尔克斯先生，你属于我所爱的那个世界。 没见过一个人不是最可怕的，最可怕的是不知道一个人。 徐皓峰：人往往是等不到人的，所以艺术就是替人等人。 我将在游手好闲的路上孤军奋战。 平生尽龙套，余生皆假期。 大家都坐客梯，我坐...

回看好的表演，犹如后知后觉于犯罪现场的关键证据般，由衷地悬疑和喜悦！ 继聊女演员之后，史航老师又一口气聊了他喜欢的男演员，包括李立群、李雪健、焦晃、姜文、王志文、陈道明和范伟老师，他们的表演为什么好？好在哪里？作为演员的他们厉害在哪里？ 节目犹如史航老师的表演拉片课，带着我们细细品味那些好演员的好表演，以及背后对人的理解之深刻。 在节目即将上线的前夜，我们又请史航老师补录了段奕宏和章宇两位演员的信息，史航老师对他们的每个角色都如数家珍，一一细数，这个部分作为彩蛋放在最后，感兴趣的朋友请一定不要错过。 史航老师依然金句频出，这里列举一二： 焦晃老师说，好演员的表演如“虎行匍匐，勇者病容”。 什么是艺术？焦晃答：隔壁的隔壁的钢琴声。 很多演员的表演是米高梅的片头，像一头怒吼的狮子，而王志文的表演是派拉蒙的片头，一群星星绕着雪山，他是那雪山。 《黄金时代》，这时代的黄金是什么，这不是简单的萧红传，这个讲的是一个女人一生中的银行流水账单被调出来了，这辈子别人就给她打了三笔钱，她撑了一辈子，第一笔是她爷爷，第二笔是鲁迅，第三笔是骆宾基。 姜文说，马龙·白兰度演的不是教父，是个怨妇。 陈道明...

她们美如星辰，抬头便总有星光照耀。 我曾经跟史航老师开玩笑说，他欣赏人的时候，有一种灵魂写真的视角，好像在为这个人的灵魂画像。每个人观看的角度可能不同，也有其主观的成分，但灵魂画像，的确是我们想要更了解也更理解一个人精神底色的一种尝试，本期节目便是这样的一次尝试。 我们聊到的女演员有天海祐希、周迅、舒淇、袁泉。这里且听史航老师的一些金句吧： 爱如刀口舔蜜，所得甚少所失甚大。 很周迅、很周公子成了形容词。 我的喜欢有温度没刻度。 我喜欢山重水复柳暗花明地喜欢一个人，而不愿颗粒归仓地喜欢一个人。 舒淇吃的苦更多，周迅逛的景更多。 舒淇自如周迅自在。 袁泉是我们人生漫漫长路只配错过的好姑娘。 袁泉是自给自足的人，有自己的小宇宙。她的气质可以演小龙女。 袁泉有她的坚定和沉着，她的美没有耽误她活得真实。 本期节目内含彩蛋，继叶禹含在节目里cue过史航之后，史航老师在节目里也回cue了禹含。 【staff】 嘉宾丨史航 主播丨小树 制作丨小树 剪辑丨大卫 封面丨咩咩 运营丨Ace 文案丨小树 【本期音乐】 片尾曲 《看海》 作词 : 莫艳琳/火星电台 作曲 :...

我们常常忘记自己的身体，身体是通向自我的通道。 对话陶身体剧场，我们期待已久！ 当手机越来越像我们的身体器官，当大部分人的身体每天需要花大量时间坐在办公桌前工作，手指成了唯一运动的器官，当紧张、焦虑、抑郁甚至过劳成为很多人的常态，我们常常忽略身体的感受，因而才更需要关注身体！唤醒身体！ 身体与自我紧密相连，身体就是我们所能感知到的一切，身体是神圣的，是陪伴我们最久的朋友，所以我们才需要通过唤醒身体来唤醒自我！ 就像嘉宾陶冶所说： 身体在场，就是连接我们内心最紧密的纽带。 舞蹈能唤起生命存在的察觉，身体在哪，现场就在哪，身体就是一个剧场。 这个时代人最大的惯性就是消费、消耗世界万物，包括人性。我觉得舞蹈能做到一件非常了不起和伟大的事情，那就是环保。能把所有的欲望指向自己和行动，通过现场去对话。 身体既是我们所处的时代的重要主题，也是陶身体剧场的最大主题，所以我们和陶冶、段妮两位嘉宾一起探讨了身体与我，与我们的关系。 本期对话内容包括： 身体与自我是一种什么关系？ 身体和心的关系。 两位老师对身体的理解过程：从外在动作到内在感受，从扮演到自我。 人无法独立存在，需要连接。 段妮老师...

《狙击手》是今年春节档最冷酷的电影。 它不仅对五班的战士人物前史惜字如金，也对敌我双方所能渲染的战争和家国情绪着墨不多。像是觉得任何与情感相关的戏份，都有可能削弱神枪手们比拼技巧和头脑时的飒爽和干练。 这让《狙击手》变得极其别致：它既不像张艺谋的电影，又不像当下那些情绪饱满到让人觉着涨肚的电影。 它就聚焦于一场敌我双方合计不过10来个人的小型战斗，切入抗美援朝的大历史。 甚至张艺谋电影里标志性的视觉冲击画面，都从《狙击手》里被剔除了。 如果说之前的张艺谋是不停地做加法。那现在的张艺谋，在编剧陈宇看来，就是在大幅地做减法。编剧陈宇说，跟张艺谋合作已经两次的他，都很不习惯，觉得越发看重故事份量的张艺谋，是不是有点矫枉过正。张艺谋却告诉他：“不！这个不重要！” 《狙击手》的编剧陈宇，现在是北京大学艺术学院的教授，开设电影理论课程，同时也深入参与电影产业，拍摄过短片、网剧和院线长片。 《狙击手》是陈宇跟张艺谋合作的第二部电影。他是近些年张艺谋导演最密切的合作者之一，《狙击手》是他们合作的第二部电影，第一部电影是尚待公映的《坚如磐石》。 「后浪电影」邀请了陈宇教授，请他为我们分享了《狙击...

我们常常忽视体育对表演的帮助，终于等到龚蓓苾，好好聊聊这一点。 本期节目是我在2021吴天明青年电影高峰会期间和演员龚蓓苾的一次深入对话，也是她个人的播客首秀。 想对话龚蓓苾其实已经很久了，不但因为她有着《车四十四》《独自等待》《形影不离》等深入人心的作品，或是她主演的作品曾经入围过威尼斯、戛纳、柏林、釜山等电影节，更因为她身上有很多独特的成长经历是我们想要和她探讨的： 比如她热爱体育，中学时有过短跑和跳远的训练经历，并一度成为家乡石狮市的田径百米和跳远记录的十年保持者，而体育的背景对表演其实有很大的帮助，所以我们想与她探讨体育和表演的关系。 又比如她是接受过中央戏剧学院很扎实的表演训练的，所以有一套务实且有效的人物塑造方法。 而且她在上大学时就签约了香港的一家演艺公司，因而也较早地接触到比较职业的工作方法，在1997年那个很多人都不知道经纪人是什么的年代就有了自己的经纪人。 此外，在她的职业发展过程中，她曾因为怀孕生子有过将近三年时间的短暂休息，产后复出后又经历了戏路的改变与调整，这种改变对于演员的职业发展来说，有一定的启示意义。 还有一点非常重要，除了热爱表演，她也热爱生活...

永远做有独立人格、独立思想的人，不盲从，不随波逐流，祝你成功！ 本期节目是我和第四代导演陆小雅的一次奇妙对话，也是耄耋之年的陆小雅导演的播客首秀。 陆小雅导演在中国电影史上是个特别的存在，她的电影《红衣少女》中独立思考的主人公安然曾经被夏衍先生誉为民族的希望，她的影片《热恋》因为生动记录了改革开放之初人们在经济大潮下的迷茫与纠结，被中国电影资料馆的电影学者李镇先生誉为真正的影史遗珠，她为中国电影史贡献了很多个鲜活的典型人物，也一直在通过电影反思社会文化，反思时代发展，关注我们日常生活的悄然变化，也关注大时代下个人的命运与选择，价值观的摇摆与冲撞，因而无论作品还是其人，都充满了清醒的反思精神。 这场对话发生在在刚刚过去的2021吴天明青年电影高峰会期间，我们自然先从小雅导演的老朋友吴天明导演聊起，我们也在试图通过与不同的嘉宾讨论吴天明导演，来多一点了解他。 接着我们聊了小雅导演当初为什么从演员转向了导演，作为导演她关注哪些问题，又有着怎样的工作方法与创作观念，我们还特别谈了导演如何与演员工作，因为作为一名有着表演背景的导演，小雅导演有一套科学有效的与演员工作的方法。 我们表面上在...

作品及其展演的空间，构建了一种公共对话的场域，创作者需要与时代对话，与观众对话，以平等的态度。 最近我参加了首届Minute国际短片节，在这个多元的、实验的、叛逆的、充满活力的短片节中，每天都有大量的知识涌入脑海，就好像经历了一场核爆的洗礼一样，所以收获非常丰富。短片节期间，我分别和策展人董冰峰老师、徐童导演、毕赣导演和独立动画创作者暨实验影像艺术家雷磊进行了对话，而我所谓的脑内核爆，很重要的一部分正是这些对话带来的。 今天这一期的嘉宾便是董冰峰老师。这里先分享一段和董冰峰老师对话后我的对话笔记： 在今天这样一个经常讨论身份、标签、分类、跨界的语境下，董冰峰老师认为，相比分类，更重要的或许是艺术创作与时代对话的能力，抛开商业的诉求，艺术创作在今天到底有什么用，怎样把对社会和文化的理解放到作品中，让观众觉得与我有关。 在这一意义上，作品及其展演的空间，构建了一种公共对话的场域，可以邀请观众一起讨论当下的议题。 既然是对话，说明双方是平等的，创作者不再享有高高在上的特权，而是需要走向开放、多元、自由、平等，大家是在借助作品邀请观众共同讨论，甚至共同创作。 创作是民主的，在技术的支持...

节展对所有创作者和观众来说，都是一个爆炸性的信息的接收。除了可以密集学习，还可以与很多人交流。 本期节目是我们在从首届Minute国际短片节带回来的第2场对话，继和徐童导演对话之后，接下来还会带来与策展人董冰峰老师，以及毕赣导演的对话。 在Minute国际短片节颁奖典礼现场，我遇见了咱们节目的往期嘉宾李星宇，还有他的好朋友雷磊，在他俩身上看到了很多非常可贵也非常可爱的东西： 比如他们并不盲从，愿意尊重自己独特的感受，对世界也有自己独特的理解方式。 比如他们会为了自己的兴趣不断地钻研、深挖、拓展，而且很善于在玩中学习，有一种游戏精神。 又比如他们爱旅行也爱阅读，愿意去不同的国家、地区，去不同的节展，和不同的人交流，从而获得更广阔的视野和更开放的心态，创作的形式也就越来越自由，不会拘泥于某一种媒介，而是可以在不同的媒介之间玩耍、跳跃。 因为这些看见，我们在节目里和雷磊探讨了很多关于成长、学习和创作的问题： 雷磊是怎么与李星宇、小老虎玩到一起的？ 他们三个人又是如何一起生活、一起玩耍、一起创作的？ 为了不重复自己，三个人都在试图打破自己。 在洛杉矶加州艺术学院（实验动画专业）教学时，...

不断的阅读与思考，让他在50岁之后完成了世界观的巨大升级，于是创作的观念与语言也随之变化。 最近我刚参加了首届Minute国际短片节，在这个多元的、实验的、叛逆的、充满活力的短片节中，每天都有大量的知识涌入脑海，就好像经历了一场核爆的洗礼一样，所以收获非常丰富。短片节期间，我分别和策展人董冰峰老师、徐童导演、毕赣导演和独立动画创作者暨实验影像艺术家雷磊进行了对话，而我所谓的脑内核爆，很重要的一部分正是这些对话带来的。 今天这一期的嘉宾便是徐童导演。 大约十年前，徐童导演曾经带着他的《算命》和《老唐头》两部影片去我们班和我们交流，没想到十年后我们会在Minute短片节重逢。 十年的时间，整个世界发生着巨大的变化，徐童导演的世界观也在他50岁之后发生了巨大的升级，而我也在慢慢成长，所以这场重逢带来的对话，信息量极大，也极富启发性。 徐童导演在50岁之后仍在升级世界观，是因为不曾停止阅读与思考，不曾停止对世界的探索。而世界观的变化，也在悄然影响着他对自我的认知，影响着他的创作观念与镜头语言。 对话期间，有一个有意思的细节就是，当年作为被摄对象的唐小雁，如今已经变成了一位可以随时随地拿...

通过聆听连接世界，播客是后疫情时代陪伴我们最亲密的朋友。 这是一期后浪剧场播客4周年的特别节目（共上下两集），我们邀请到过往300多期节目里的70余位嘉宾，以分享2021年最特别的声音为题，共同创作了这期节目，一起纪念即将过去的2021年，作为送给各位听友的岁末礼物，所以这是一期非常丰富的节目，也是一座真正的声音剧场。 从2017年后浪剧场第一期节目的发布到今天，越来越多的人开始把播客作为一种生活方式，特别是在后疫情时代，它成了孤独中陪伴我们的朋友，用耳朵旅行的签证，获取趣味与新知的图书馆、博物馆，还让我们在声音中互相连接，架起一座倾听与理解的桥梁。所以新的一年也祝您，在聆听中感受世界，感受自我。 【staff】 豪华嘉宾团丨祖纪妍、汪莘、July、田希、严墨竹、李国杰、王婷婷、李嘉龙、何雨繁、刘苗苗、德格娜、Alice、吉琳、李晔、陈旭、崔文嵚、西西、戴戴、大宝、安妮、杨小乱、刘叶萱、马迅之、郎剑飞、蔡力豪、张妍、米立、李子依、付家华、麻袋、张凯婷、罗罗、巫丽珊、苗苗、颜然、凌佩雯、黄鹤、百元、润琪、长乐、藤井谦（排名根据出场顺序） 全能女主播丨小树（豆瓣：树儿） 金牌制作人...

通过聆听连接世界，播客是后疫情时代陪伴我们最久的朋友。 这是一期后浪剧场播客4周年的特别节目（共上下两集），我们邀请到过往300多期节目里的70余位嘉宾，以分享2021年最特别的声音为题，共同创作了这期节目，一起纪念即将过去的2021年，作为送给各位听友的岁末礼物，所以这是一期非常丰富的节目，也是一座真正的声音剧场。 从2017年后浪剧场第一期节目的发布到今天，越来越多的人开始把播客作为一种生活方式，特别是在后疫情时代，它成了孤独中陪伴我们的朋友，用耳朵旅行的签证，获取趣味与新知的图书馆、博物馆，还让我们在声音中互相连接，架起一座倾听与理解的桥梁。所以新的一年也祝您，在聆听中感受世界，感受自我。 【staff】 豪华嘉宾团丨王成荫、林纯如、王梦凡、英泽、宫哲、张昕琦、周帅、冯文娟、丁一滕、黄盈、邵斯凡、叶禹含、李星宇、马俊丰、蔡艺芸、魏春荣、李亭、胡猛、李光馥、赵淼、焦刚、殷若昕、姜若瑜、赵梁、张巍、叶蓁、朱虹璇（排名根据出场顺序） 全能女主播丨小树（豆瓣：树儿） 金牌制作人丨小树 百万剪辑师丨大卫 最美设计师丨咩咩 首席运营官丨Ace（微博@逍遥醉梦仙THEATRE） 文案小...

对一个人的定义，就是一种误杀。 本期节目，我们邀请到了刚刚上映的电影《误杀2》的导演戴墨，编剧李鹏和刘吾驷，听他们一起聊聊这部电影创作的幕后故事，以及借由电影对我们生活的现实世界与网络世界的思考，有意思的是，两位编剧也聊到了身为编剧，经常被误解的身份尴尬，以及在生活中遇到的哭笑不得事情。 【staff】 嘉宾丨戴墨（导演）、李鹏（编剧）、刘吾驷（编剧） 导播丨小树（豆瓣：树儿） 记者丨贝一、佐爷、清晏（按出场顺序） 制作丨小树 剪辑丨大卫 封面丨咩咩 运营丨Ace（微博@逍遥醉梦仙THEATRE） 文案丨小树 【听友群】 欢迎大家加入我们的听友群，一起聊与艺术有关的一切~~ 入群方式： 1、 保存下图，用微信扫码即可加入群聊。 2、加小浪浪（langpostwave）备注来源播客平台，即可加入我们~~ 【互动方式】 公众号：后浪电影 微博：@后浪剧场

动画是恋物的一种表现形式，成为动画导演必不可少的条件是恋物情结。 提到动画，你脑海里会出现什么？ 迪士尼和皮克斯？ 宫崎骏与吉卜力？ 手冢治虫、大友克洋、押井守、今敏、新海诚？ 国产动画？ 当我和今天的嘉宾聊动画的时候，发现动画的世界远比上面提到的这些丰富、自由，在这期信息量极大的节目里，我们讨论了： 相比电影动画的都魔法有哪些？ 看动画时一般看什么？ 动画和音乐有哪些相似性？ 独立动画和商业动画在创作方式与观众接受上有哪些不同？ 【staff】 嘉宾丨陈晨（费那奇北京动画周创始人之一，动画与绘本作者）、小楠（费那奇北京动画周媒体联络）、穿山（《并不想说坏话！无人敢评的吉卜力功过》责编） 主播丨小树（豆瓣：树儿） 制作丨小树 剪辑丨大卫 封面丨咩咩 运营丨Ace（微博@逍遥醉梦仙THEATRE） 文案丨小树 【本期音乐】 片尾曲 《人生的旋转木马》爵士版 【相关链接】 费那奇2021北京动画周观影总攻略！ https://mp.weixin.qq.com/s/R93qDnH8BBXrGT3EoINeIQ 【听友群】 欢迎大家加入我们的听友群，一起聊与艺术有关的一切~~ 入群方式...

把自己作为方法：在日常中修炼，从生活中学习。 比艺术更重要的，是我们每个人的生活啊！ 今天这期节目有点特别，是主播小树接受天津新闻广播的采访时的一次对话。在后浪剧场播客即将迎来4周岁生日之际，能够以这样的方式回顾一下4年来的幕后故事，就像一次小小的仪式，也像是送给后浪剧场和听友们的礼物。 小树做后浪剧场是自然而然地发生的。后浪剧场从一个图书品牌，发展为一档播客，一个文艺活动和表演课程的策划品牌，也都是自然而然的，这也是事物发展最自然不过的规律。 年底了，与大家分享这期节目，也是希望通过后浪剧场幕后的故事，分享一种观点，一种对待事物的方式，借用弘一法师的一段话就是： 一切随缘，顺其自然。 一个人的缘起是存在于与周围环境的关系之上的。个人常常被外界的人、事、物所影响，同时也不断地影响着外界的人、事、物，这种与周围环境的相互关系，也就形成了相依相成的缘起关系。一切随缘，顺其自然，这是对待因缘的大自在的态度。水在流淌的时候是不会去选择道路的，树在风中摇摆时是自由自在的，人在生命的过程中应是随缘随性的。 缘起不由人，缘灭不由人，由人的是对缘起缘灭的态度。随便是一种态度，随，不是跟随，而是...

把自己作为方法：在日常中修炼，从生活中学习。 比艺术更重要的，是我们每个人的生活啊！ 今天这期节目有点特别，是主播小树接受天津新闻广播的采访时的一次对话。在后浪剧场播客即将迎来4周岁生日之际，能够以这样的方式回顾一下4年来的幕后故事，就像一次小小的仪式，也像是送给后浪剧场和听友们的礼物。 小树做后浪剧场是自然而然地发生的。后浪剧场从一个图书品牌，发展为一档播客，一个文艺活动和表演课程的策划品牌，也都是自然而然的，这也是事物发展最自然不过的规律。 年底了，与大家分享这期节目，也是希望通过后浪剧场幕后的故事，分享一种观点，一种对待事物的方式，借用弘一法师的一段话就是： 一切随缘，顺其自然。 一个人的缘起是存在于与周围环境的关系之上的。个人常常被外界的人、事、物所影响，同时也不断地影响着外界的人、事、物，这种与周围环境的相互关系，也就形成了相依相成的缘起关系。一切随缘，顺其自然，这是对待因缘的大自在的态度。水在流淌的时候是不会去选择道路的，树在风中摇摆时是自由自在的，人在生命的过程中应是随缘随性的。 缘起不由人，缘灭不由人，由人的是对缘起缘灭的态度。随便是一种态度，随，不是跟随，而是...

世界是个回音谷，念念不忘必有回响，你大声喊唱，山谷雷鸣，音传千里，一叠一叠，一浪一浪，彼岸世界都收到了。凡事念念不忘，必有回响。因它在传递你心间的声音，绵绵不绝，遂相印于心。——王少农《李叔同人生解读》 亲爱的听友： 你好啊，我是小树。 这是一封后浪剧场给您的有声信，到2021年12月18日，后浪剧场播客就4周年了，在这个纪念日到来之际，我们想邀您一起聊聊天，听您讲讲您和后浪剧场的故事。 节目做了快4年了，我们像是在不断地向宇宙发射信号，传输自己的声音，也传递某种分享与交流的赤诚与冲动。但就像所有的交流都渴望能够听到回音一样，我们也渴望听到您的回音，好让我们真的可以通过声音搭起一座桥，让孤岛和孤岛之间有所连接。 对，这也是我最近非常深的一个感悟，就是突然觉得其实我们每个人都是孤岛，独立的、封闭的孤岛，只有打破这种封闭，才有可能拥抱外面的世界，或是走出去，走到可以抵达他人世界的桥上去，是孤岛与孤岛的连接，让我们感受到更大的包容，还有连接本身所带来的交流的喜悦。如果说我们开始自觉地表达自己是打破封闭的第一步的话，那么呼应所听到的声音是同样重要的一步，所以欢迎您在节目下方留言，与我们...

世界是个回音谷，念念不忘必有回响，你大声喊唱，山谷雷鸣，音传千里，一叠一叠，一浪一浪，彼岸世界都收到了。凡事念念不忘，必有回响。因它在传递你心间的声音，绵绵不绝，遂相印于心。——王少农《李叔同人生解读》 亲爱的听友： 你好啊，我是小树。 这是一封后浪剧场给您的有声信，到2021年12月18日，后浪剧场播客就4周年了，在这个纪念日到来之际，我们想邀您一起聊聊天，听您讲讲您和后浪剧场的故事。 节目做了快4年了，我们像是在不断地向宇宙发射信号，传输自己的声音，也传递某种分享与交流的赤诚与冲动。但就像所有的交流都渴望能够听到回音一样，我们也渴望听到您的回音，好让我们真的可以通过声音搭起一座桥，让孤岛和孤岛之间有所连接。 对，这也是我最近非常深的一个感悟，就是突然觉得其实我们每个人都是孤岛，独立的、封闭的孤岛，只有打破这种封闭，才有可能拥抱外面的世界，或是走出去，走到可以抵达他人世界的桥上去，是孤岛与孤岛的连接，让我们感受到更大的包容，还有连接本身所带来的交流的喜悦。如果说我们开始自觉地表达自己是打破封闭的第一步的话，那么呼应所听到的声音是同样重要的一步，所以欢迎您在节目下方留言，与我们...

请安静，请放松，请开心。赵梁的现场让人感到生命如此自由！兼具孩童般的游戏与宗教般的神圣。 本期节目对我来说非常特别，因为它记录了今年夏天我在阿那亚戏剧节观看的《过路人…在发生》的谢幕现场，以及谢幕之后我和赵梁导演的一次即兴对话。 更重要的是，那个现场非常奇妙，它让人平静，让人忘我，让人沉浸其中，让很多美好的东西都接连不断地、自然地发生，你似乎只是不知不觉地投入其中，看了一场演出，又好像突然之间感受到了什么一样，因而也记录了我在阿那亚的顿悟时刻。 那个现场如此神奇，其实与赵梁的艺术观和生命观有着很大的关系，他的艺术创作与他的生活紧密联系在一起，也与他的生命体验联系在一起，他不拘泥于某种标签或形式，而是更在乎每时每刻的现场，更在乎与天地自然、与人的连接，他说他的演出是Connection，而不是Performance，连接是他的使命。 所以看他的现场，就可以感受到他是什么样的人，过着怎样的生活。 更重要的是，这些浑然天成的现场，也是用时间酝酿出来的，他和他的搭档有着长达20多年的合作，很多观众与他的连接也长达十余年，他们在借由演出，见证彼此的成长，同时，生命自身的成长，又在不断赋...